Как работают тру-хакеры подборка эпичных сцен из кино и сериалов


Оглавление (нажмите, чтобы открыть):

10 самых сексуальных сцен кино за всю историю

Собрали 11 самых сексуальных сцен кино за всю историю, и они реально лучше порно. Посмотрите их сами и убедитесь в этом.

«Пристрели их»

Моника Белуччи и Клайв Оуэн очень горячи.

«Горькая луна»

Эммануэль Санье в фильме Романа Полански вытворяет адские БДСМ-штуки, будучи уже женой режиссёра. Эта маленькая деталь добавляет пиантности во все сцены.

«С широко закрытыми глазами»

Нет, это не когда он тусил в клубе с кучей голых баб. Сцена с голой Николь Кидман в одних очках так хороша, что Стенли Кубрик просто представил её вместо трейлера. Убедительно!

«Жестокие игры»

Всем очень нравится момент, когда Сара Мишель Геллар целуют молодую и взбалмошную Сэльму Блэр. Но вот первый секс главных героев тоже очень милый и чувственный.

«Мечтатели»

Ева Грин и два красавчика, что нужно еще? Сам отрывок с сексом на полу мы не нашли, но вот сцена в ванной.

«Джерри Магуайер»

Кто бы мог подумать, что Том Круз окажется в этом списке второй раз. Но судя по тому, как кричит актриса, у него всё получается.

«Записки у изголовья»

Молодой Юэн МакГрегор шпилится с красивой японкой, и они рисуют друг на друге иероглифы.

Топ-12 самых скандальных эротических сцен в истории кинематографа

7. «Порок на экспорт» / Вигго Мортенсен (Viggo Mortensen)

Сцена запоминается своей висцеральной природой и является одной из самых агрессивных обнаженных сцен, когда-либо снятых на пленку. Вигго Мортенсен играет русского бандита, и он вступает в борьбу за свою жизнь, пытаясь защититься от соперника. Он в итоге оказывается обнаженным во время сцены, затем следует дерзкий драматический эпизод, который Вигго Мортенсен играет в полностью обнаженном виде.

6. «Забирая жизни» / Анджелина Джоли (Angelina Jolie)

Анджелина Джоли появилась обнаженной во многих фильмах, с тех пор как она впервые ворвалась на сцену в качестве супермодели Джиа Каранджи (Gia Carangi) в телевизионном фильме о ее жизни. Она появилась обнаженной в этом фильме, но именно незабываемая сцена в фильме «Забирая жизни» вошла в историю как ее самая провокационная сцена. Сразу после купания в лучах славы от своей роли Лары Крофт (Lara Croft) Джоли сделала незабываемое дополнение к ряду знаменитых обнаженных сцен, сыграв с Итаном Хоуком (Ethan Hawke). Сцена была настолько сексуальной, что были разговоры дать из-за нее фильму рейтинг NC-17, но холодные головы взяли верх, и категория упала до более скромного рейтинга R.

5. «Американский пирог» / Шеннон Элизабет (Shannon Elizabeth)

Одна из самых популярных подростковых комедий всех времен включает в себя много запоминающихся сцен — некоторые из них с участием ненадлежащего использования десертов домашнего приготовления. Однако в самой знаменитой сцене студентку по обмену по имени Надя играет Шэннон Элизабет. Ее прерывают в очень пикантной ситуации, и Джим (Джейсон Биггс) (Jason Biggs) пытается к ней подкатить. Она принимает его предложение и заставляет его раздеться, чтобы сравнять их положение. Что происходит дальше, очень позорно для Джима, и является одним из самых неловких моментов в истории кинематографа.

4. «Любит — не любит» / Сара Сильверман (Sarah Silverman)

Комедийная актриса Сара Сильверман не известна по ролям в драмах или по участию в каких-либо сценах, предполагающих обнаженность. Но в этом независимом фильме Сильверман разделась для решительно несексуальной сцены в душевой с участием трех подруг в тренажерном зале. Интернет начал накаляться и пускать слухи, когда было подтверждено, что Сильверман появится обнаженной в фильме. Тем не менее конечный результат оказался относительно скромным и в большей степени раскрыл отношения между друзьями, чем какие-либо сексуальные коннотации.

3. «Стыд» / Майкл Фассбендер (Michael Fassbender)

Майкл Фассбендер, возможно, является одним из самых популярных и востребованных актеров, работающих в кинематографе на сегодняшний день. Он появился в последнем фильме серии «Люди Икс» и в фильме «Бесславные ублюдки». Однако самой шокирующей и запоминающейся стала именно его роль в фильме «Стыд» 2011 года. Это мрачная история о человеке, который пытается скрыть свою сексуальную зависимость. В фильме есть несколько сцен, где Майкл Фассбендер полностью обнажается. Одна сцена, в частности, примечательна травмой, которую он получает после попытки вступить в интимные отношения с женщиной, к которой он на самом деле испытывает чувства. Это был смелый выбор для одной из самых больших звезд в Голливуде. Он смог просто взять и полностью оголиться только ради того, чтобы сыграть своего персонажа более достоверно.

2. «Титаник» / Кейт Уинслет (Kate Winslet)

В одном из самых крупных кассовых хитов всех времен была показана первая обнаженная сцена Кейт Уинслет и, вероятно, одна из самых пародируемых сцен всех времен. Невинная Роуз раздевается для Джека (в исполнении Леонардо Ди Каприо (Leonardo Dicaprio)) и он рисует для нее интимный портрет. Сцена помогла привлечь внимание к двум звездам фильма. Она также заставила подростков восхищаться романтическим сценарием и повторно завлекала киноманов в театры. Эта сцена сделала «Титаник» одним из самых популярных фильмов всех времен.

1. «Быстрые перемены в колледже Риджмонт» / Фиби Кейтс (Phoebe Cates)

Сцена у бассейна с участием легенды 80-х годов Фиби Кейтс, вероятно, стала одной из самых повторно просматриваемых сцен в истории кинематографа. Подростки толпами шли покупать VHS этого классического фильма после того, как он вышел. Эта сцена попала в историю кинематографа, но в фильме это на самом деле эпизод из мечты: когда она выходит из бассейна, снимает свой бюстгальтер и целует Брэда (Джаджа Рейнхолда (Judge Reinhold)), все это происходит в его воображении. Не стоит его обвинять, ведь Фиби Кейтс была одним из самых популярных подростковых кумиров 1980-х годов. (с)

Понравилось? Хотите быть в курсе обновлений? Подписывайтесь на нашу страницу в Facebook и канал в Telegram.

Как работают тру-хакеры: подборка эпичных сцен из кино и сериалов

Подборка, которая убедит вас, что хакеры — почти супергерои. Во всяком случае, так наверняка думали создатели этих сцен.

Читайте также

  • 08.11.2020 12:44

Комментарии

Читайте на 123ru.net

Деньги

Здоровье

Модные новости

Ru24.net

На 123ru.net все авторские, только что опубликованные новости доступны в разделе «Пользователи сайта», а также в городе, в котором данная новость опубликована. Кроме того, наиболее интересные и популярные на сегодня новости (рейтинг определяется по времени публикации и количеству посетителей, которые просмотрели публикацию на данный момент) бесплатно транслируются в автоматическом режиме на страницах партнёрского таблоида (только для новостей с изображениями, прикреплёнными к новости и имеющих достаточное для публикации разрешение и размер). Для трансляции в таблоиде, при публикации не забудьте выбрать раздел новости, в котором Ваша новость и будет впоследствии отображаться. 123 Новости (раз, два, три) — мгновенная публикация новостей из первых уст с ежеминутным обновлением. Первые новости — в первых строках!

Мы отбираем самое интересное, самое актуальное и востребованное именно сейчас, именно в том городе и регионе, где это происходит. Каждый пользователь сайта в любой момент может опубликовать свою новость в автоматическом режиме без модерации с нашей стороны, соблюдая лишь элементарные правила корректности в высказываниях и общепринятые нормы морали. Стать нашим корреспондентом в любом городе можно прямо сейчас.

Мы не берём денег не только за публикации Ваших новостей, сообщений и объявлений, но и рекламу Ваших публикаций на страницах наших таблоидов на всех языках мира. На сегодня наши услуги совершенно бесплатны для всех без исключения пользователей сайта.

Мы не берём денег не только за публикации Ваших новостей, сообщений и объявлений, но и рекламу Ваших публикаций на страницах наших таблоидов на всех языках мира. На сегодня наши услуги совершенно бесплатны для всех без исключения пользователей сайта.


На 123ru.net все новости (в том числе и ваши) доступны в переводе на практически любой из популярных языков мира. Для перевода достаточно выбрать из списка языков, размещённого в шапке сайта, интересующий Вас. Перевод выбранной страницы мы осуществим мгновенно в автоматическом режиме и с индексацией через поисковые системы. Читайте новости на языках мира у нас в режиме онлайн. 123ru.net — Ваш мир без границ и языковых барьеров! А с недавнего времени мы добавили и новости по разделам, категориям, интересам и блогам, что позволяет получить пользователю сервиса не только оперативную, но и альтернативную информацию по интересующей теме со всего мира, от совершенно разных независимых популярных и не очень источников на одной странице. Сервис также позволяет просмотреть всю ленту новостей по каждому источнику информации отдельно в формате календаря за любую выбранную дату и период.

Товары и услуги от рекламодателей

Недавно просматривали в рекламных предложениях:

Новости последнего часа

123ru.net — поисковый источник актуальной информации не только о повседневной жизни Вашего города и городов Вашего региона, новостях, событиях и происшествиях, но и партнёрская интернет-витрина актуальных товарных предложений с доставкой в Вашем городе. Ежедневно на нашем сайте появляется, обновляется и дополняется самая свежая информация о товарах и услугах, акциях и скидках на самые разные темы от недвижимости и автомобилей до различных ежедневных услуг, мобильных приложений и самых свежих предложений местных интернет-магазинов и предприятий фактически по всем городам и регионам России, Украины, Белоруссии и Абхазии. Всегда — живая информация, всегда — актуальные цены. 123ru.net — только свежие интернет-предложения в регионах (ежеминутное обновление в режиме онлайн). Кто не успел — тот опоздал, кто опоздал — тот отстал! Будь в курсе нового — цени время! Промедлишь ты, другой успеет! 123ru.net — новый формат подачи информации, новый формат нового времени! В каждом слове — значение, в каждом баннере — смысл! Вся интернет-витрина — здесь.

m.123ru.net — Ваши новости у Вас в кармане. Безграничные возможности публикации частных материалов и общественно-значимой информации в реальном времени с прямыми ссылками на Ваши источники. Совершенно бесплатно, с мобильного телефона или планшета, оперативно, просто, с точной географической привязкой к происходящим событиям, происшествиям и объявлениям. В любой момент, ежеминутно мы предоставляем Вам возможность публикации актуальной информации (заметки, статьи, репортажи с комментариями, фото и видео, частные объявления и т.д.) по любому из городов России, Украины, Белоруссии и Абхазии — совершенно бесплатно.

А теперь Вам доступны новости и на других языках всех континентов.

Хакерские сцены из фильмов 80-х

Xakep #246. Учиться, учиться, учиться!

80-е годы. То замечательное время, когда можно было набрать в текстовой консоли “override all security” — и вы обходили файрвол в сети транснациональной корпорации. По крайней мере, так это выглядело на экранах голливудских фильмов.

Ностальгирующие гики из FoundItemClothing составили подборку хакерских сцен из фильмов 80-х годов. Казалось бы, насколько глупые сценаристы и режиссёры сейчас, но в те времена они были ещё глупее!

Список фильмов (с официальным, иногда некорректным, русским переводом названия).

  • «Настоящие гении» (Real Genius)
  • «Военные игры» (WarGames)
  • «Супермен 3» (Superman 3)
  • «Месть придурков» (Revenge of the Nerds)
  • «Ох уж эта наука!» (Weird Science)
  • «Мозговой штурм» (Brainstorm)
  • «Бегущий по лезвию» (Blade Runner)
  • «Никогда не говори “никогда”» (Never Say Never Again)
  • «Джек-попрыгунчик» (Jumpin’ Jack Flash)
  • «Электрические мечты» (Electric Dreams)
  • «Выходной день Ферриса Бьюллера» (Ferris Bueller’s Day Off)
  • «Трон» (TRON)
  • «Князь тьмы» (Prince of Darkness)
  • «Шпионы как мы» (Spies Like Us)
  • «Плащ и кинжал» (Cloak & Dagger)

9 комментариев

В кино у хакеров зачастую на столе стоит много мониторов, фотографии на компьютере можно практически неограниченно
увеличивать без потери качества, а отправка сообщения по электронной почте
сопровождается анимированной заставкой с медленно закрывающимся конвертом на весь экран, улетающим затем в бесконечность ��

много мониторов, это как раз близко. Два-три монитора на один системник, давно уже норма для разработчика. В один дисплей логи, обычно кидают.

Мир будущего: Мифы о компьютерных взломах и хакерах в кино

Реально ли быстро подобрать пароль из миллиардов вариантов? Существуют ли самоуничтожающиеся диски? И можно ли, взломав компьютер, поджарить его, как цыпленка?

Долгие годы программист, хакер или любой другой компьютерный специалист были в кино едва ли не посланниками будущего, способными несколькими нажатиями на клавиши изменить судьбу отдельного человека или целого мира. Будущее очень быстро стало настоящим, а экранный хакер так и остался персонажем, состоящим из огромного набора штампов. Впрочем, многие искушенные зрители до сих принимают всемогущество таких персонажей за чистую монету. Накануне премьеры нового сезона сериала «Кремниевая долина» и фильма «Сфера» КиноПоиск решил выяснить, насколько соответствуют реальности фильмы со сценами быстрого взлома компьютерных сетей, моментального подбора паролей, битвой хорошего и плохого хакеров и т. п. На вопросы ответил Виктор Карпов, эксперт по безопасности «Яндекс.Браузер».

1. Взлом со спецэффектами: фигня какая-то

В кино: Взлом компьютера, телефона или другого гаджета сопровождается нештатным поведением устройства и множеством разнообразных красочных эффектов вроде мигания текстов на мониторе, помех, дыма, искр, посторонних звуков и т. п. (сериал «В поле зрения»)

На самом деле: На самом деле в 99% случаев вы никогда не узнаете, что вас взломали, а все плоды вашей работы в интернете перехватываются злоумышленниками (кстати, около 11% пользователей интернета уже находятся под наблюдением мошенников). Итак, взлом — это несанкционированное получение доступа к данным, программам или оборудованию жертвы. Разумеется, если стоит цель нарушить работу этого оборудования или программ, то, имея доступ к устройству, можно вызвать любые анимации на экране. Вопрос только зачем? Обычно цель злоумышленников — кража данных. К чему при краже данных мигать экраном или как-то иначе выдавать свое присутствие?

2. Сгоревший компьютер: чушь

В кино: Хакер взламывает компьютер одного из героев, радостно кричит какую-то умную фразу и нажимает Enter. Из компьютера жертвы начинает валить дым, сыпаться искры, или он загорается (сериал «В поле зрения»).

На самом деле: Можно ли, взломав компьютер, поджарить его, как цыпленка? Такое возможно, только если жертва взлома сама обольет компьютер бензином и чиркнет спичкой. Большинство современного компьютерного оборудования отлично защищено от перегрева, и самое худшее, что может случиться, — ваш компьютер зависнет или перезагрузится. Даже если злоумышленник выставит повышенное напряжение на какое-то оборудование, например видеокарту или процессор, сработают встроенные температурные датчики, и это устройство отключится или вернется к штатному режиму работы. В жестких дисках вообще нет ничего, что могло бы нагреть его до такой температуры, чтобы начал валить дым. Однако чисто теоретически жесткий диск можно повредить путем множества циклических перезапусков или дерганий магнитной головки в крайние положения. Но это займет очень много времени (несколько дней или больше) и будет довольно заметно. В общем, компьютер вам не сожгут, но данные потерять можно. Совет: регулярно делайте резервные копии важных данных в облачное хранилище (например, «Яндекс.Диск», «Google Диск», Dropbox).

3. Чудо-флешка взламывает компьютер: правда

В кино: Персонаж фильма подходит к компьютеру или серверу и вставляет в него флеш-диск. Когда тот начинает мигать, происходит взлом, отправка данных сообщнику и т. п. («В поле зрения», «Стрела», «Миссия невыполнима: Племя изгоев»).

На самом деле: На первый взгляд, эта ситуация выглядит не очень правдоподобно. Как можно при помощи флешки без каких-либо действий пользователя скопировать данные или проникнуть в защищенную сеть? Конечно, при помощи обычного USB-накопителя такое не сделать (из соображений безопасности никакие программы не запускаются сами по себе), однако есть два случая, когда подобный сюжет реален.

Первый вариант: флешка является загрузочной, поэтому взломщик должен перезагрузить компьютер после ее подключения. Для того чтобы такая атака стала возможной, в настройках компьютера должна быть разрешена приоритетная загрузка с USB. Кроме того, нужно иметь физическую возможность его перезагрузить, например отключив электропитание. Чтобы не стать жертвой взлома такого типа, стоит проверить настройки вашего компьютера и выключить эту опцию, если вы ей не планируете пользоваться.

Второй вариант: флешка — это на самом деле не накопитель, а мини-компьютер, который делает вид, что в USB-разъем жертвы подключили и накопитель (диск), и клавиатуру, и мышку, и сетевую карту (как вариант — модем), и дисплей, и что угодно еще. Если атакуемый компьютер не защищен паролем, то флешка хакера просто как будто вводит с клавиатуры нужные команды и запускает специальную программу, которая крадет данные или предоставляет удаленный доступ. Если же компьютер защищен паролем, все равно существует возможность попробовать получить к нему доступ через сеть (при помощи эмуляции сетевой карты). Также можно осуществить перебор паролей или даже попробовать перезагрузить его, действуя по первому сценарию и отправив с эмулятора клавиатуры команду CTRL-ALT-DEL. В общем, не позволяйте незнакомым людям вставлять свои флешки в ваш компьютер, если вы не уверены на 100% в их порядочности.

4. Битва хорошего и плохого хакеров: чушь

В кино: Плохой хакер пытается вломиться на сервер, чтобы совершить какое-то страшное злодейство. Хороший хакер замечает, что происходит что-то странное, и начинает бороться с плохим хакером. Оба ожесточенно печатают что-то на клавиатуре и произносят много сложных незнакомых слов. Разумеется, хороший хакер побеждает (сериал «Стрела»).

На самом деле: В большинстве случаев взлом остается незамеченным. Но даже если допустить на секунду, что серверы снабжены мониторингом подозрительной активности и администратору вовремя приходит уведомление, что все плохо, отражение атаки происходит вообще не так. В двух словах: администратор полностью отключает или блокирует все сетевые интерфейсы сервера или точку входа в сеть (в крайнем случае путем жесткого отключения оборудования). После чего спокойно разбирается, что это было. Процедура отключения занимает одну-две секунды, никакой эпичной битвы там нет и быть не может. Поэтому если вам кажется, что к вашему компьютеру получил доступ кто-то посторонний, сначала отключите его от сети (интернета), а потом спокойно разбирайтесь, что это было (устанавливайте антивирус, переустанавливайте ОС и т. п.).

5. Взлом компьютера через сайт: похоже на правду

В кино: Герой заходит через браузер на сайт, созданный хакером, который тут же взламывает его компьютер и получает доступ к камере, файлам и т. п. Герой в ужасе, хакер ухмыляется (фильм «Страх.сом», сериал «Черное зеркало»).

На самом деле: Еще как может! Дело в том, что в браузерах или дополнениях к ним часто находят уязвимости, позволяющие получить доступ к компьютеру посетителя. Разумеется, крупные производители браузеров оперативно исправляют эти ошибки и обновляют свои продукты. Но если у вас установлен устаревший браузер, то есть вероятность, что злоумышленники найдут в нем уязвимость и при помощи специально созданной веб-страницы получат доступ к вашему компьютеру.

6. Быстрый подбор пароля: неубедительно

В кино: Персонаж в фильме не может получить доступ в суперсекретную систему (как вариант — в сеть или к файлу), видит окно авторизации, перебирает десяток паролей (как вариант — запускает программу для перебора) и быстро угадывает подходящий.

На самом деле: Перебор паролей довольно долгая процедура. Например, чтобы перебрать все варианты восьмизначного пароля, состоящего только из букв нижнего регистра латинского алфавита, потребуется 200 миллиардов попыток. Если добавить цифры и верхний регистр букв, число вариантов становится просто астрономическим.

Конечно, некоторые пользователи выбирают в качестве пароля какую-то дату или слово. В этом случае перебор можно произвести намного быстрее с использованием словаря. Однако если речь идет о защищенной системе, то большинство серверных операционных систем (и правильно настроенных десктопных ОС) не позволяют использовать в качестве пароля словарное слово или слишком простую комбинацию цифр, а также не допускают использования слишком коротких паролей. Кроме того, правильно спроектированная защита блокирует последующие попытки на какое-то время после нескольких ошибок. Это нужно для того, чтобы максимально усложнить перебор паролей.

Как предотвратить подобный взлом? Не использовать слишком простые и очевидные пароли. Даже если вам хочется, чтобы пароль был читаемым и удобным для запоминания, стоит воспользоваться методом склеивания слов и замены букв на цифры, а также добавить верхний регистр. Например: пароль «I love you» небезопасен, хоть он и довольно длинный. Лучше изменить его, чтобы получилось «1-l0vE-y0u». Такой пароль уже не так просто подобрать, но легко запомнить.

7. Самоуничтожающийся файл или флешка: осуществимо

В кино: По сюжету фильма герой получает в свое распоряжение документ (архив) или накопитель, содержащий очень важные данные и требующий пароля для доступа.
После нескольких неправильных попыток флешка сгорает, файл самостоятельно удаляется, документ пропадает и т. п. (сериал «Слепая зона»)

На самом деле: Конечно, если речь идет об обычной флешке или файле и документе, пусть даже зашифрованном каким-то очень крутым способом, то всегда можно сделать резервную копию и до бесконечности пробовать подобрать пароль. Даже если речь идет о том, что надо запустить программу, которая может себя удалить после нескольких неудачных попыток, почти всегда можно сделать копию этой программы (или даже всего диска с системой) и восстанавливать ее после каждой провальной попытки. Но можно вообразить несколько ситуаций, когда подобный сюжетный ход выглядит правдоподобно.

Первый вариант: речь идет не о файле, а о каком-то ресурсе, находящемся в сети, на удаленном сервере и т. п., куда герой не имеет физического доступа. В этом случае он никак не сможет сделать резервную копию, и данные будут удалены после нескольких неуспешных попыток взлома.

Второй вариант: флешка — это не просто флешка, а специальное хранилище, использующее аппаратную проверку доступа или пароля. В этом случае пользователь не может получить файл с данными, до тех пор, пока устройство не проверит его пароль, а значит, не сможет сделать резервную копию. Устройство может быть так настроено, что оно очищает свое внутреннее хранилище после нескольких неудачных попыток входа. Разумеется, чисто теоретически это устройство можно разобрать и напрямую подключиться к его накопителю (припаять свои провода, например), но на практике специальные устройства для хранения важных данных защищены и от этого.

8. Взлом файрвола как судьбоносное сражение: маловероятно


В кино: «Вот сейчас файрвол обойду, и все будет готово», — часто заявляют кинохакеры, а их жертвы, в свою очередь, кричат: «Они уже обошли наш файрвол, это катастрофа». Как правило, взломанный файрвол подразумевает неминуемое проникновение в систему (сериал «Стрела», фильмы «Огненная стена», «Сеть» и т. д.).

Мастер Йода рекомендует:  26 полезных возможностей Python букварь разработки от А до Z

На самом деле: Слово «firewall» — для сценаристов и режиссеров голливудского кино своего рода святой Грааль. Все вокруг него крутится, потому что оно крутое и загадочное. Что же такое файрвол? Это специальная программа или устройство, которое по ряду критериев разрешает или запрещает соединение или передачу данных, например разрешает только соединения с определенного IP-адреса.

Понятно, что если нельзя соединиться с сервером, то и взломать его будет сложно. Существует множество способов проникновения во внутреннюю сеть — от социальной инженерии до подмены IP-адреса или поиска неправильно настроенного правила файрвола. Если речь идет о действительно секретных серверах, лабораториях, военных объектах и т. п., то кроме файрвола там применяется множество других механизмов защиты, которые зачастую взломать или обойти на порядок сложнее.

Нужен ли файрвол на домашнем компьютере? Скорее нет, чем да. Если вы подключены к интернету через роутер, то он уже является файрволом и защищает от подключений извне, поэтому единственная угроза — компьютеры в вашей сети. Не стоит делиться паролем от Wi-Fi со всеми подряд, а лучше купить роутер, имеющий функцию гостевого WiFi, изолированного от вашей сети и устройств.

9. Быстрый взлом: полный бред

В кино: Хакер садится за компьютер, начинает что-то очень быстро и эмоционально печатать на клавиатуре и за считанные секунды или минуты взламывает защищенную сеть или останавливает летящую ядерную ракету («Стрела», «Сеть», «Хакеры» и т. д.).

На самом деле: Не верьте тому, что показывают про хакеров в кино. Настоящий взлом не выглядит захватывающе и осуществляется долго. Это очень нудно и скучно, в 99% случаев у взломщиков ничего не получается. Надо сразу оговорить, что речь идет не о домашнем компьютере соседа (который, кстати, тоже не так просто взломать), а о военной, секретной, инопланетной и т. п. сети, которая как-то защищена.

Как обычно происходит настоящий взлом?

— Нужно как-то обнаружить или найти сервер или иную точку доступа в эту защищенную сеть, чтобы с чего-то начать. Наивно полагать, что база данных Пентагона или пульт управления ядерными ракетами находятся по адресу www.defense.gov и достаточно взломать сервер с IP-адресом 88.221.132.169, чтобы добраться до военных секретов. Где на самом деле находятся их серверы, какие у них адреса, доступны ли они из обычного интернета, мы не знаем, вы не знаете, хакер тоже вряд ли знает. Но даже если каким-то способом выяснится адрес военного сервера, то где гарантия, что именно на нем хранятся нужные данные или программы? Большие и важные проекты, как правило, делаются распределенными. Они работают на сотнях или тысячах разных серверов, которые распределены по десятку дата-центров (возможно, что по всему миру).

— Допустим, что хакер узнал IP-адрес нужного ему сервера и хочет его взломать. Но для начала ему надо обойти файрволл (см. пункт № 8).

— Допустим, что хакер обошел файрвол и сумел подключиться к какому-то порту на этом сервере. Это ему ничего с ходу не даст. Взломать сервер при помощи браузера у него, скорее всего, не получится, и придется искать уязвимости.

— Если у взламываемого сервиса устаревшее ПО или неграмотный администратор, теоретически в каком-то из доступных со стороны сервисов могут быть известные уязвимости. К сожалению хакера и к радости большинства админов, правильно настроенные сервера регулярно и автоматически устанавливают обновления ПО, которые закрывают обнаруженные ранее уязвимости.

— Допустим, что сервер старый, за ним никто не следит, ПО давно не обновлялось, и хакеру удалось найти уязвимость. Как правило, под словом «уязвимость» понимают не способ проникнуть внутрь и получить полный доступ к серверу, а какую-то ошибку в ПО. Из-за нее ПО при эксплуатации начинает вести себя нештатным образом, отключается, перезапускается и т. п. Для того чтобы при помощи такой уязвимости получить доступ на сервер, нужно заставить его удаленно выполнить какую-то хакерскую программу, написанную специально под найденную уязвимость. Маловероятно, что воображаемый хакер из фильма в спешке мгновенно напишет такую программу и запустит ее. Отдельно отметим, что обычно у хакеров есть специализация: одни ищут уязвимости, другие пишут программы для их эксплуатации, третьи обходят сетевую защиту, а четвертые ищут заказчика и покупают труд первых трех и организовывают взлом. Крайне редко встречается талант три в одном.

— Допустим, что хакеру очень повезло, он успешно выполнил предыдущие пять шагов и оказался на нужном ему сервере. Думаете, он сразу же разберется, как устроена и используется программа или база данных, которая ему нужна?

10. IP-адрес 23.75.345.200: бред

В кино: Хакер легко взламывает сервер правительства, находящийся, например, по IP-адресу 23.75.345.200 (фильм «Сеть», сериал «Мистер Робот»).

На самом деле: Этот случай аналогичен использованию в американском кино фальшивых телефонных номеров, которые начинаются с несуществующего кода 555. Видимо, авторы фильмов перестраховываются, чтобы впечатлительные зрители не пошли взламывать сервера с реальными IP-адресами. Или, не дай бог, окажется, что по этому IP-адресу будет находиться какой-то порносайт или что-то в этом роде. Будет скандал. В действительности IPv4-адресов c числом более 255 существовать не может, так как IP-адрес — это 4 байта, а один байт может иметь значение от 0 до 255 и не больше.

Если бы режиссер пригласил компетентного консультанта по IT, тот бы подсказал ему, что существуют специальные диапазоны IP-адресов, предназначенные для всяких внутренних целей, которые недоступны через интернет, например 192.168.2.х, 169.254.х.х, 10.0.0.x или даже 127.х.х.х. Нет никаких причин, почему бы не использовать любые адреса из этих сетей, чтобы все выглядело правдоподобно и технически грамотно.

«Матрица», «Трон», «Военные игры» — лучшие фильмы про хакеров и программистов

«Взлом» (Takedown), 2000, и Freedom Downtime, 2001

Александр Башкиров

Предельно голливудская версия истории об аресте первого всемирно известного хакера, Кевина Митника, в наше время представляет скорее исторический интерес — да, вот так сценаристы ранних «нулевых» видели себе дуэль между киберпреступником Митником и специалистом по информационной безопасности Цутому Симомурой.

Какие-то детали реальной жизни в сценарий все-таки просочились — скажем, Симомура действительно помог поймать Митника с помощью пеленгации сотовых сигналов, но в целом фильм Джо Чапелля со Скитом Ульрихом и Расселом Вонгом в главных ролях получился стандартным триллером о противостоянии аналитика ФБР и серийного маньяка со всеми полагающимися погонями и нелепыми сюжетными ходами… вот только маньяк на сей раз грозится не убить очередную девушку, а «уничтожить весь Интернет» с помощью украденного у Симомуры «зашифрованного вируса».

Сценарий фильма еще до его экранизации просочился в Сеть и вызвал бурю негодования среди реальных хакеров, особенно среди друзей Митника.

Один из них, Эммануэль Голдштейн, возмутился настолько, что снял полнометражный документальный фильм Freedom Downtime, где настоящие хакеры зачитывают вслух куски сценария, издеваются над их недостоверностью и выражают озабоченность тем, что фильм негативно повлияет на шансы Митника на предстоящем судебном процессе. Документалка тоже не идеальная — хакеры там выставляются сплошь беззлобными шутниками, а Митник — ангелом без крыльев, — но вместе с голливудской версией она гарантирует вам интересный вечер с хакерами 90-х.

«Отель „Новая роза“» (New Rose Hotel), 1999

Александр Башкиров

Спорная экранизация рассказа отца мирового киберпанка Уильяма Гибcона об обреченном специалисте по индустриальному шпионажу, ввязавшемся в войну двух мега-корпораций и все произведение дожидающемся ликвидации в тесном гробу капсульного отеля.

Экранизацией занимался один из самых скандальных и талантливых американских режиссеров — Абель Феррара, автор гениальных фильмов «Убийца с электродрелью», «Король Нью-Йорка» и «Похороны». Он же написал сценарий, довольно точно воспроизводящий все чрезвычайно запутанные перипетии и твисты гибсоновского рассказа.

К сожалению, к концу 90-х Феррара как автор окончательно сошел с ума, гениальности у него убавилось, зато отвратительного поведения на съемочной площадке — в разы прибавилось. В результате в процессе съемок режиссер уволил практически всю съемочную группу, растранжирил бюджет и то, что в конечном итоге доковыляло до экранов в ограниченном прокате, едва-едва можно назвать полнометражным фильмом.

Но какие-то проблески таланта — того, какая великая картина это могла бы быть, если бы ей занимался молодой Феррара, — в New Rose Hotel есть. Они ощущаются в клаустрофобии фрагментов в капсульном отеле (предвосхитивших сontained thrillers в духе Buried), в дизайне корпоративных декораций и, главное, в актерских работах Уиллема Дефо, Кристофера Уокена и Азии Ардженто, изо всех сил отыгрывающих фатальный треугольник специалистов по корпоративному внедрению. Между прочем, извлекаемого ученого-генетика Хироси играет Еситака Амано — художник игровой серии Final Fantasy!

«Тихушники» (Sneakers), 1992

Александр Башкиров

Один из первых heist movies — фильмов про ограбления, — где активно используются высокие компьютерные технологии.

Главный герой, Мартин Бишоп в исполнении еще довольно молодого Роберта Редфорда, — бывший хакер, ныне возглавляющий группу специалистов, тестирующих на прочность системы безопасности гигантских корпораций.

В ходе очередного задания герои похищают черный ящик, позволяющий вскрыть любую американскую систему шифрования. Ящик попадает в руки Космо (довольно молодой Бен Кингсли), бывшего напарника Мартина по хакерской деятельности, который отбыл срок и теперь возглавляет собственную фирму. Ящик придется красть снова — на сей раз из штаб-квартиры компании Космо, занимающейся системами безопасности и укомплектованной по последнему слову техники 1992 года.

Sneakers — бодрый и смешной фильм, «11 друзей Оушена» или «Миссия: Невыполнима» с минимальными компьютерными заморочками (с таким же успехом вместо ящика можно было красть атомную бомбу или список агентов). Написал его Уолтер Паркс, автор знаменитых «Военных игр». В наше время, несмотря на безнадежно устаревшую и наивную техническую часть, «Тихушники» все еще отлично смотрятся как комедийный фильм-ограбление.

«Военные игры» (Wargames), 1983

Александр Башкиров

Первый — и до сих пор самый культовый, — фильм о молодом хакере и его непростых отношениях с разумным суперкомпьютером, управляющим всей системой ядерной безопасности США.

Дэвид Лайтман (Мэтью Бродерик) случайно достучался до WOPR, пытаясь взломать игровую компанию. Принимая суперкомпьютер за видеоигру, Дэйв начинает сражаться с ним в «Глобальную термоядерную войну», играя за Советский Союз. Мир находится на грани гибели, предотвратить которую может только… партия в крестики-нолики!

Многие элементы отличной картины Джона Бэдхэма заслуженно стали культовыми — потрясающее начало, в которой показывается ненадежность человеческого фактора при запуске ядерных ракет, элементы подростковой романтической комедии с Бродериком и Элли Шиди, сцены в бункере NORAD… Фильм остается не только артефактом эпохи Холодной войны (он, кстати, играет важную роль в книжной версии Ready Player One), но и отличным, берущим за душу триллером в появившемся гораздо позже направлении young adult.

«Трон» (Tron), 1982

Александр Башкиров

Абсолютно гениальный дебют Стивена Лисбергера рассказывает об уволенном программисте игровой корпорации Кевине Флинне (Джефф Бриджес), который, пытаясь доказать нарушение авторских прав со стороны бывшего работодателя, умудряется попасть в мир собственных игр.

Если не обращать внимания на невероятно переусложненное начало, в котором сценаристы пытаются устроить Флинну свидание с оцифровывающим лазером, и считать сразу со сцен в киберпространстве, кино практически безупречное. И костюмы героев, и сами игры, превратившиеся в грандиозные гладиаторские сражения на потеху нависших над аркадными автоматами игрокам, и революционные для 80-х (и прекрасно выглядящие в наше время) минималистские цифровые спецэффекты сами по себе могли вытянуть картину.

Но Лисбергер — не просто визионер, он еще и очень талантливый режиссер и сценарист, и его картина — не набор скетчей про видеоигры, а потрясающе романтическая история программиста, влюбившегося в одну из собственных программ.

Сцена, в которой Флинн целует Йори на фоне мерцающего луча, — это уровень даже не «Матрицы» или «Звездных войн», а какой-нибудь там «Касабланки».


«Трон: Наследие» (Tron: Legacy), 2010

Егор Парфененков

Сиквел-ребут, а также дебютный проект Джозефа Косински («Обливион», «Дело храбрых»), продолжающий историю оригинальной ленты 1982 года. «Трон: Наследие» — проблемным фильм с слабым сюжетом, который окупается за счет стильной графики и, в особенности, саундтрека французского дуэта Daft Punk. Кроме звуковой и визуальной части «Трону» похвастаться, в принципе, больше нечем — разве что игрой Оливии Уайлд и ветерана кино Джеффа Бриджеса.

«Анон» (Anon), 2020

Егор Парфененков

Новый фильм от режиссера/сценариста «Гаттаки» и «Времени» Эндрю Никкола, представляющий собой вольную фантазию на тему романа Оруэлла «1984». Лента не получила больших оваций, однако может зацепить интересными идеями и их реализацией.

Действие разворачивается в будущем: в глаза каждого человека встроен некий датчик, позволяющий узнать информацию о любом прохожем и отматывать/просматривать свои или чужие воспоминания (да, прямо как в серии «Черного зеркала»).

Однажды главный герой, детектив Сол Фриленд (Клайв Оуэн), натыкается на девушку (Аманда Сайфред), которая не числится ни в одной базе данных — все воспоминания с ней блокируются, а узнать настоящую личность невозможно. Параллельно с этим в городе происходит ряд странных убийств, в которых киллера также не получается отследить.

«Анон» интересен, прежде всего, своей тематикой. Это пафосный детектив и слабая драма, однако хороший экскурс в антиутопическое будущее, где технологии стали главным рычагом тоталитарного государства. Интересна и подача, а именно способы обхода героини Сайфред новых правил и попытка сохранить свою личность — оставаться анонимной. Для жителей России актуально, как никогда.

«Сноуден» (Snowden), 2020

Александр Башкиров

Эдвард Сноуден — пожалуй, самый киберпанковский из ныне живущих на свете людей, фигура из рассказа раннего Уильяма Гибсона, внезапно во плоти оказавшаяся на экранах наших телевизоров. Биографический триллер Оливера Стоуна в характерной для этого режиссера манере рассказывает об этапах карьеры Сноудена (Джозеф Гордон-Левитт) в американских спецслужбах и постепенном формировании в его сознании операции по краже секретных данных Агентства национальной безопасности.

Как обычно у позднего Стоуна, нормально сыгранные бюрократы и реалистичные сцены в «Сноудене» соседствуют с невыносимо-фальшивой драматизацией зауряднейших моментов биографии — чего стоит сцена с Кубиком Рубика!

В фильме достаточно интересных и напряженных моментов, чтобы его стоило посмотреть один раз, но в той же документалке Citizenfour Лоры Пойтрас, состоящей из одного-единственного длинного интервью со Сноуденом, и образ раскрывается более полно, и саспенса в разы больше.

«Кто я» (Who Am I — Kein System ist sicher), 2014

Егор Парфененков

Немецкий психологический триллер от режиссера не так давно нашумевшего сериала «Тьма» Баран бо Одара.

Концепт «Кто я» перекликается с тв-шоу Сэма Эсмейла «Мистер Робот», вышедшего через год после фильма. Все практически то же самое: калька с идеи «Бойцовского клуба», гениальный хакер в главной роли и протесты против общества.

«Кто я», разве что, выглядит шаблоннее «Робота», хотя всячески пытается это скрыть плот-твистами. Впрочем, у фильма есть свои плюсы: он не такой мудреный, да и в целом смотрится на одном дыхании, делая упор не столько на тонкости программирования, сколько на подростковый триллер. Глуповатый, но зато эффектный.

«Социальная сеть» (Social Network), 2010

Егор Парфененков

Байопик про создателя Facebook Марка Цукерберга от культового режиссера Дэвида Финчера, снятый по сценарию не менее культового Аарона Соркина. «Социальную сеть» можно назвать эталоном биографических драм, которая смогла раздуть историю о паре гарвардских студентов до масштабов чуть ли не целого триллера.

Фильм связан с хакерством лишь косвенно, однако без взлома главным героем университетского сервера дело с социальной сетью не выгорело бы. Лента рассказывает историю самого молодого мультимиллионера США Марка Цукерберга — о его взлетах и падениях, местами вдаваясь в философию и личную жизнь программиста.

В общем, отличный байопик от мэтра современного кинематографа, да еще и с великолепным Джесси Айзенбергом в главной роли.

«Хакеры» (Hackers), 1995

Александр Башкиров

С одной стороны, «Хакеры» — олицетворение всех худших голливудских традиций. Простая американская компьютерная молодежь здесь выглядит как Джонни Ли Миллер и Анджелина Джоли, вирус появляется на экране в виде гигантской говорящей головы Леонардо Да Винчи, а финальная атака на корпоративный суперкомпьютер подозрительно напоминает нападение повстанцев на Звезду Смерти.

Зато у фильма есть прекрасный саундтрек с композициями The Prodigy и Massive Attack, очень неплохая режиссура Йена Софтли и крепкий профессиональный сценарий Рафаэля Моро. Сценарист серьезно увлекался хакерской культурой поздних 80-х и ранних 90-х и вывел под видом своих героев реальных хакеров из легендарных групп Legion of Doom и Masters of Deception.

Более-менее реалистичные хакерские приемы тут очень органично уживаются с откровенным киберпанком: да, настоящие хакеры того (или любого другого) времени не проводили свое свободное время, играя в **Wipeout**на гигантском экране с 20-летней Анджелиной Джоли… но, черт возьми, как бы им хотелось так его проводить!

И даже суперкомпьютер в «Хакерах» зовут Гибсоном — в честь сценариста одной из картин нашего топа. Ну как можно не любить такой фильм?

Реальную жизнь хакеров 90-х нам все-таки не показывают. Вместо этого на экране очень творческое представление о ней в эпоху, когда компьютеры уже перестали быть чем-то совсем уж экзотическим, но еще не успели стать неотъемлемой частью повседневности.

«Джонни Мнемоник» (Johnny Mnemonic), 1995

Александр Башкиров

Если в «Хакерах» нам показывали середину 90-х через призму киберпанка, то в «Джонни Мнемонике» киберпанк уже наступил: действие фильма происходит в далеком-предалеком 2021 году. Киану Ривз играет курьера, который перевозит в голове ценную информацию от одной группы хакеров к другой. Во-первых, информация слишком важная, чтобы ее можно было передать по сети. Во-вторых, ее немыслимо много: 320 гигабайт!

За фильмом Роберта Лонго возвышается вся громада творчества Уильяма Гибсона — отца-основателя жанра «киберпанк». «Джонни Мнемоник» — единственный экранизированный сценарий Гибсона, но далеко не единственный, им написанный.

«Мнемоник» практически не имеет отношения к рассказу, по мотивам которого он сочинен. Зато в нем живут цифровые призраки героев неснятых сценариев «Нейроманта» и «Сожжения Хром». Это «декеры», ковбои виртуальных просторов недалекого будущего, где весь мир выглядит как Япония 80-х, управляемая мега-корпорациями и якудза с лазерными хлыстами.

Наиболее очевидные кандидаты в декеры в «Мнемонике» — троица азиатов, закладывающая данные в голову курьера в начале фильма. Но мой любимый герой — и лучший хакер в этом материале — Джонс, выходящий на сцену лишь в финале картины.

Подобно герою «Кибера», Джонс не всегда был хакером-фрилансером: он успел отслужить в ВМФ США в должности криптографа. Это самый умный, добрый и симпатичный персонаж, когда-либо занимавшийся хакерской деятельностью в книге, комиксе, фильме или сериале.

«Кибер» (Blackhat), 2015

Александр Башкиров

Самый недооцененный фильм в этом списке, «Кибер» пострадал прежде всего от неправильной рекламной кампании.

Я **уже рассказывал**о потрясающей актерской работе Криса Хемсворта в этом фильме. На мой взгляд, это его лучшая роль. Но вы об этом ни за что не догадаетесь из трейлеров или кратких описаний сюжета Blackhat. В них нам рассказывают очередную историю об осужденном хакере, который соглашается сотрудничать с властями, чтобы завоевать себе свободу, и идет по следу другого хакера. Таких историй хватает и в сериалах, и в других фильмах, и даже в реальной жизни. В общем, все очень банально.

На самом же деле Хемсворт играет закоренелого уголовника. Он попал за решетку в очень юном возрасте и превратился в типичного героя раннего Майкла Манна: взращенного пенитенциарной системой гладиатора, для которого жизнь на воле не особо отличается от жизни в тюрьме.

Да, он учился в Массачусетском технологическом и владеет определенными навыками в написании кода. Но это вам не хакер-энтузиаст, вставший на кривую дорожку. Это профессиональный рецидивист. Все вокруг принимают его за безобидного компьютерщика, не понимая, что от героя Хемсворта можно получить не только DDoS-атаку на сайт, но и удар заточкой под ребро.

Во всем творчестве Манна, где мелькают такие люди, как Фрэнсис Долархайд из «Охотника на людей», Винсент из «Соучастника» и Нил Макколи из «Схватки», Николас Хэтэуэй из «Кибера» остается самым опасным для окружающих персонажем.

Я мог бы многое рассказать о сюжете и отдельных сценах этого фильма. О его простой, но очень трогательной и естественной любовной линии. Но я не хочу портить вам удовольствие — посмотрите эту замечательную картину сами.

Если вы до сих пор сомневаетесь, я вас прекрасно понимаю. Я и сам, заглянув в разгромные рецензии и будучи жестоко разочарованным последними 2-3 фильмами Манна, пропустил «Кибер» в кино и на Blu-ray. А затем американский автор Брет Истон Эллис похвалил «Кибер» в своем подкасте и назвал его лучшей картиной Манна со времен «Своего человека» 1999 года.

«Свой человек» — один из трех лучших фильмов Манна. Я решил посмотреть «Кибер» исключительно из возмущения, чтобы у меня был повод назвать Эллиса ничего не понимающим в кино писателем. Но автор «Гламорамы» и «Американского психопата» оказался прав.


«Кибер» — это фильм, который можно ставить в один ряд со «Схваткой», «Своим человеком» и «Вором».

«Матрица» (The Matrix), 1999

Александр Башкиров

Все представления об ИИ, кибернетическом интерфейсе и виртуальной реальности в конце 90-х копировались из ранних 80-х — ведь на самом деле будущее не торопилось наступать, и вместо киберпространства из романов и рассказов Гибсона или The Metaverse из Snow Crash Нила Стивенсона мы получили Virtual Boy.

Разумные машины «Матрицы» запечатлели эту «вершину человеческой цивилизации» в виде виртуальной тюрьмы, подозрительно напоминающей Сидней образца 1998 года. Сильнее всего в The Matrix пугает факт, что человечество навсегда застряло в мире громоздких ЭЛТ-мониторов и ужасных телефонов-раскладушек, а не то, что его используют в качестве батареек.

Не думаю, что я смогу добавить что-то новое к анализу режиссуры, операторской работы и боевых сцен этого фильма: в лучших традициях киберпанка они тут, с одной стороны, революционные, а с другой — нещадно заимствующие приемы, техники и образы из западной и азиатской массовой культуры: тот же «Нейромант», фильмы Джона Ву, Ghost in the Shell, менее известное аниме, комикс The Invisibles Гранта Моррисона и так далее и тому подобное. Вместо этого я хотел бы обратить ваше внимание на по-настоящему прорывной компонент фильма — гениальный, ни на что не похожий, давшийся огромным трудом сценарий братьев Энди и Ларри Вачовски, который лег в основу всех этих потрясающих экшен-сцен и великолепно поданных философских откровений.

Первая версия сценария была написана в 1994 году, и с итоговым действием фильма там худо-бедно совпадают только первые 35 страниц: подросток по имени Эдди говорит по телефону с кем-то по имени Морфей, в комнату вламывается спецназ, Эдди его побеждает и убегает по крышам, преследуемый Агентами. Эдди ловят у телефонной будки, вкалывают ему сыворотку правды, узнают три имени, одно из которых — «Нео». Мы встречаем Нео, еще одного хакера-подростка, которого женщина на мотоцикле (Троица, еще один хакер) увозит на встречу с Морфеем…

Вот что написал штатный рецензент в отзыве на сценарий «Матрицы», легшем на стол ее будущего продюсера Джоэла Силвера:

Очень трудно порекомендовать этот сценарий. Если он доступен по небольшой цене, возможно, мы его можем купить и разработать, но для этого сценарий придется полностью переписывать после 35 страницы. Как полный сценарий, это никуда не годится, но первые 35 страниц достаточно хороши, чтобы мы могли рассматривать его достоинства.

Именно поэтому «Матрица» — один из моих самых любимых фильмов: вместо того, чтобы снимать кино по первому варианту сценария (или просто отвергнуть его), создатели как следует подумали и выжали из самой идеи и каждой связанной с ней сцены, фразы, образа или звука максимум возможного.

«Бегущий по лезвию» (Blade Runner), 1982

Александр Башкиров

В 1968 году понятия «киберпанк» еще не существовало, а Филип Дик его уже вовсю писал: в требования жанра идеально укладывается не только роман Do Androids Dream of Electric Sheep? , но и подавляющая часть творчества писателя…, а может быть и вообще все его творчество.

Права на экранизацию романа приобрели продюсер Майкл Дили и режиссер Ридли Скотт — в основном из-за потрясающего, выносящего мозг сеттинга с умирающей после мировой войны Землей, внеземными колониями, искусственными домашними животными и визуально неотличимыми от людей андроидами-репликантами.

Сценарий экранизации написали отличные профессиональные сценаристы: Хэмптон Фэнчер и очень молодой гений Дэвид Уэбб Пиплз (будущий автор «Двенадцати обезьян»). Оба автора благоразумно списали в утиль невнятный и непроработанный сюжет книги: Дик писал очень быстро и о сюжете думал в последнюю очередь. Сохранив самые общие элементы (профессию героя, имя возлюбленной, тест Войта-Кампфа), они написали традиционную детективную историю с очень нетрадиционным героем и сеттингом.

Мастер Йода рекомендует:  CSS-свойство text-shadow

В версии Фэнчера сеттинга не было вообще: все действие происходило в задымленных комнатах, где человек и андроид другой человек сидели друг против друга по сторонам от комплекса тестирования. Скотт попросил Пиплза добавить антуражных сцен, которые позволили бы ему показать атмосферу Лос-Анджелеса далеких-предалеких 2010-х годов.

В итоге фильм блистательно предсказал судьбу любого мегаполиса в ближайшие столетие-два: дым вместо неба, зонты со светящимися ручками, страусы на улицах.

Компьютеры в Blade Runner используются редко и вяло, но с киберпанком у фильма есть железная родственная связь. Картина вышла на экраны 25 июня 1982 года. За пару месяцев до этого Уильям Гибсон начал писать свой Neuromancer — одно из лучших фантастических произведений вообще, которое держится не столько на сюжете, сколько на мощнейшей (только в оригинале) стилистике и удивительном сеттинге, показывающем сращение азиатской и западной культур в мире недалекого будущего.

Написав примерно треть романа, Гибсон пошел в кино отвлечься от своих дымных видений Тиба-сити… и там его поприветствовали открывающие 20 минут «Бегущего по лезвию»!

Теперь ведь никто не поверит, что я придумал это сам!

От пережитого шока Гибсон так никогда и не оправился: роман он дописал, но не смог превзойти Blade Runner в сценариях своих фильмов, из которых до экранов доковылял только «Джонни Мнемоник».

«Бегущий по лезвию 2049» (Blade Runner 2049), 2020

Александр Башкиров

Просмотр фильма Дени Вильнева вызвал у меня сложнейшую гамму смешанных ощущений, в которой я разбирался вплоть до дня написания этого текста. В итоге все эти чувства кристаллизовались в одно: «Бегущий по лезвию 2049» абсолютно не хочется пересматривать. В этом для меня — главное отличие сиквела от оригинала, каждую версию которого я пересматривал десятки раз (о чем можно судить вот по этому тексту с анализом фильма Ридли Скотта).

У нового «Бегущего по лезвию» есть ряд несомненных достоинств и как минимум одно неоспоримое преимущество перед оригиналом. Режиссура Вильнева, как всегда, на высочайшем уровне, причем это не стилизация и не подражание Скотту, а авторский фильм режиссера «Пленниц», «Убийцы» и «Прибытия».

Райан Гослинг в главной роли справляется с незавидной задачей — заставить зрителя переживать за неодушевленный объект (репликанта) вместо героя-человека. Харрисон Форд в кой то веки не просто появляется в роли постаревшего Харрисона Форда, а играет очень заковыристую психологически роль с широким спектром эмоций. Так Форд не играл со времен… ну, наверное, первого «Бегущего по лезвию». Гослинг не уступает Рутгеру Хауэру в оригинальном Blade Runner, Форд — Форду в том же фильме, постановка Вильнева как минимум сопоставима с уровнем Ридли Скотта в оригинале.

Наконец, у сценария Хэмптона Фанчера и Майкла Грина есть одно значительное преимущество перед сценарием оригинального фильма. Blade Runner 2049 — это детектив, тут все построено вокруг тайны, загадки, которая держит зрителя в напряжении до последних кадров картины. В основе сценария первого фильма никакой тайны не лежало — это не детектив, а нуарный триллер, там все сюжетное напряжение держится на поединках Декарда с репликантами.

Именно из-за отсутствия загадочности в сюжете фанаты (и Ридли Скотт) задним числом принялись придумывать первому Blade Runner неоднозначности и задаваться вопросом, «репликант ли Декард или человек?», хотя в оригинальной театральной версии там все ясно, как день.

Уж лучше фильм совсем без загадки, чем загадка, столь вымученно притянутая за уши в режиссерских катах.

Но при всех достоинствах картинки и литературной основы фильма Blade Runner 2049 неизмеримо, катастрофически проигрывает Blade Runner без цифр в названии. Визуально фильм Скотта — вертикальный, от низового уровня бьющей ключом панкультурной жизни в трущобах Лос-Анджелеса 2020 года до парящего над зиккуратами дирижабля, обещающего всем желающим новую жизнь в далеких космических колониях. Фильм Вильнева — плоский, горизонтальный, открытый и безжизненный, полицейские автомобили там летают, а герои разговаривают на фоне огромных пустых пространств. Символично, что встреча Кея и Декарда происходит в самом неинтересном, затасканном видеоиграми окружении, которое себе только можно представить: выжженном атомной бомбой Лас-Вегасе.

С одной стороны — это авторское НФ-кино с бюджетом в 185 $ млн (возможно, что перед нами последний высокобюджетный фильм такого рода), не лишенное достоинств в сценарной работе.

С другой — его создатели страдают тяжелейшей формой Интернет-фанбойства и вместо того, чтобы рассказывать собственную интересную историю, стараются с первого до последнего кадра «не посрамить» оригинал. Знаете, с Blade Runner было бы все в порядке и без этих каторжных усилий, а Вильневу стоило бы научиться у молодого Скотта главному. Не надо набивать свой трехчасовой эпос до отказа отсылками и философскими смыслами, надо просто рассказывать хорошую жанровую детективную историю с научно-фантастическими элементами.

«Призрак в доспехах» (Ghost in the Shell), 1995

Александр Башкиров

В отличие от «Матрицы», сценарий одного из ее первоисточников очень плохой. Лучше всего провал сценарной работы Мамору Осии и Кадзунори Ито характеризует знаменитая сцена погони по улицам слегка футуристического Гонконга.

Это абсолютно ненужная, бессмысленная, непрофессиональная сцена: если бы Майор не догнала и не поймала невидимого наемника, в сюжете мультфильма ничего бы не изменилось. Сравните ее со сценой финальной погони из «Матрицы», где даже сейчас, после всех этих лет, ты стискиваешь подлокотники, уклоняешься всем телом и вздрагиваешь, когда Нео все-таки настигает пуля агента Смита…

Этой погони не было в оригинальной манге, режиссер вставил ее в свой фильм по худшей возможной причине: ему хотелось сделать красиво. Но Ghost in the Shell — лучшее аниме (и один из лучших фильмов) про киберпанк по одной простой причине: у Осии, в отличие от многих, многих аниме-сериалов, манги и фильмов, получилось сделать красиво и показать населенный киборгами и живыми ИИ мир так, как если бы он был абсолютно реальным.

Философские концепции GitS наивны, тяжеловесны, поданы через очень плохой диалог (опять-таки, сравните с аналогичными сценами в «Матрице») и не заслуживают особого внимания. Главное тут — потрясающий, феноменальный видеоряд, который можно описать как смесь «Бегущего по лезвию» и фильмов Андрея Тарковского. Он был бы невероятно реалистичен, детален и художественен даже в фильме с живыми актерами: а ведь в GitS все нарисовано.

Через длинную, лишенную слов или действия сцену с видами Гонконга Мамору Осии сумел полностью раскрыть психологическую глубину образа майора Кусанаги. В сценарии мультфильма (и манге) Майор — это лишенная интересов, эмоций или женственности болванка, пустое место, кукла с автоматом в руках.

Но визуальный ряд Ghost in the Shell компенсирует отсутствие какой-либо сценарной работы с развитием персонажа: Майор смотрит на сидящую в ресторане девушку, использующую тот же вариант кибер-тела, что и она сама, и понимает, что без давно утерянных воспоминаний ничем не отличается от манекенов в витринах.

«Чужой 4» (Alien Resurrection), 1997

Александр Башкиров

Alien: Resurrection — лучший сценарий известного режиссера и сценариста Джосса Уидона и один из лучших фантастических сценариев, когда-либо написанных в Голливуде. К сожалению, по фильму Жан-Пьера Жене это заметить трудно.

Немалые режиссерские таланты автора «Амели» и «Города потерянных детей» катастрофически не соответствуют мрачному миру, созданному будущим сценаристом «Светлячка» и «Серенити». Юмор у Уидона есть — но это мрачный юмор висельников, беспринципных, аморальных наемников, которые так шутят перед тем, как выстрелить в чью-то спину или продать груз живых колонистов в анабиозе не менее аморальным военным. У Жене все поставлено в духе жизнерадостного французского НФ-фарса.

Как сформулировал это сам Уидон:

Они говорят мои реплики… большей частью…, но говорят их неправильно. И подбор актеров неправильный. И дизайн декораций неправильный. И музыка неправильная. Они сделали неправильно все, что только могли.

Разочарование Уидона легко понятно: его написанный в 1995 году сценарий — плод огромного труда, автор вложил в него все свое воображение и свои (уже на тот момент немалые) познания о сценарном деле.

Уидон блистательно справился с невыполнимой драматургической задачей: как воскресить Эллен Рипли, столь убедительно, без сухого остатка, умерщвленную в «Чужом 3»? Он не только вернул Рипли к жизни путем клонирования, но и подвел под этот метод серьезную сюжетную основу с экспериментами профессиональных военных, заменивших любительские опыты корпорации Weyland-Yutani в предыдущих фильмах. Плохой писатель забыл бы про клонирование на следующей странице после удачного воскрешения героини: у гениального Уидона оно становится основой самой жуткой, душераздирающей и незабываемой сцены, от которой пробирает даже в бездарной постановке Жене.


Да, речь конечно же, об эпизоде, где Рипли находит лабораторию со своими ранними, неудачными клонами, и хрип Kiiill Meeee из предыдущих частей принимает совершенно новое, воистину уидоновское значение.

«Чужие» всегда заигрывали с киберпанком: несколько отвергнутых вариантов «Чужого 3» написал лично Уильям Гибсон. Но Уидон практически с нуля, перенеся действие на 200 лет в будущее, создал новый, еще более безысходный сеттинг, в котором разведение Чужих — это промышленность.

Не забудем и шикарнейший образ Колл, блестяще сыгранной Вайноной Райдер идеальной «девушке Уидона»: фарфоровой фигурке, кричащей о своем внутреннем уродстве и разговаривающей с корабельным компьютером через порт в запястье и интерфейс в цифровой Библии. Я вам очень советую найти и прочитать любой из вариантов Resurrection, легко доступных в Сети. Это тут случай, когда вам, как Нео, надо разглядеть под виртуальной тюрьмой Жене конструкцию Матрицы.

«Паприка» (Paprika), 2006

Сергей Цилюрик

Говоря о лучших аниме-режиссерах, многие в первую очередь назовут Хаяо Миядзаки — но на мой взгляд, престол короля японской анимации должен принадлежать Сатоси Кону. Это режиссер, в чьих работах выразительность аниме идеально сочеталась с мастерством постановки, свойственным лучшим западным фильмам; выросший на фильмах Гиллиама Кон не менее мастерски умел переплетать элементы драматические и комедийные, приземленные и сюрреалистические.

В отличие от большинства аниме-режиссеров, Кон ставил в основном не проходные копеечные сериалы, а полнометражки; его работы — это кинофильмы, не скованные рамками стандартного live-action, а воплощенные в жизнь богатыми средствами анимации. Увы, карьера Сатоси Кона продлилась лишь одно десятилетие, за которое он успел выпустить четыре фильма (Perfect Blue, Millennium Actress, Tokyo Godfathers и Paprika) и один сериал (Paranoia Agent) — и в какие-то 46 лет умер от рака. После его смерти аниме уже не нужно: ему не достичь высот Кона, да и оно, прямо говоря, не особо и пытается. Что до Кона, то у него надо смотреть все без исключения: все его работы замечательны.

«Паприка» — это история об осознанных путешествиях по сновидениям, на несколько лет опередившая и в плане «логики сна» превзошедшая более сухой и структурированный Inception Нолана, хотя именно ей он и вдохновлялся.

Она не только снята языком кино, где монтажные склейки могут иметь дерзость менять весь сеттинг целиком, но и во многом этому языку кино посвящена. Это восхитительная фантасмагория, настоящее пиршество удивительных образов, сопоставленных с невероятным мастерством. «Паприка» рушит грань между реальностью и выдумкой, оставаясь при этом — как и все фильмы Сатоси Кона — историей о людях, в чьи грезы суждено окунуться зрителю.

«Первому игроку приготовиться» (Ready Player One), 2020

Александр Трофимов

«Первому игроку приготовиться» — явление (что роман, что фильм) определенно знаковое для гик-культуры. Вот только что именно оно означает, сказать очень сложно. Ты словно опускаешь лакмусовую бумажку в жидкость и вместо того, чтобы окраситься в определенный цвет, она начинает переливаться всеми цветами радуги, а затем на ней проступает лик Девы Марии с QR-кодом на лбу. Результат определенно получен, какой вывод из всего этого делать — тот еще вопрос.

И я сейчас не о том, насколько хорошими, удачными и глубокими вышли книга и фильм, а о самом феномене существования и широкой популярности подобного проекта.

«Игрок» — это вроде как воплощение всех трендов последнего времени. Повальная ностальгия по восьмидесятым, ретрогейминг, сдвиг гик-культуры на позицию мейнстрима, постмодернизм, вторичность на уровне плагиата, отсутствие новых идей или параноидальная боязнь таковых в Голливуде.

Вроде как мы видим на экране запредельное количество любимых героев — некоторых не просто впервые на одном экране, а вообще впервые в кино — словно экранизируется самый безумный фанфик-кроссовер, разве что без правила 34. Так почему вместо безбашенного незамутненного восторга чувствуется лишь настороженная озабоченность? Это все, что мы есть? Это суть гик-культуры? Квинтэссенция нашей любви и творческого потенциала?

Что же касается самого фильма — то он хороший. У меня были совсем другие опасения перед просмотром: что история будет хаотичной и неинтересной, все превратится в трансформеры-стайл аттракцион, где один визуал и никакого контакта зрителя с героями и происходящими событиями. Но этого не произошло.

Нельзя сказать, что это картина сильна своими персонажами и погружением в интересный и многоплановый сюжет, но все же история увлекает, у нас есть линия, за которой хочется следить. Да, это самый минимум драматической составляющей, но он есть.

То, что 90% фильма мы проводим в виртуальной реальности могло стать проблемой, но, как ни странно, не стало — не давит то, что «все понарошку», ставки не выглядят слишком низкими.

«Оазис» нарочно не рендерился до идеальной реалистичности, что было видно еще в трейлерах — так можно без труда отличить его от происходящего в реальном мире, но и это не отвлекает. Несмотря на то, что аватары героев очевидно компьютерные, здесь это полностью оправданно концепцией, и даже ощущения, что смотришь мультфильм, а не фильм, не возникает.

Огромный хронометраж в два часа двадцать минут тоже не утомляет, хотя первая и вторая половины фильма как-то заметно отличаются по атмосфере и восприятию, но очень сложно сказать, что именно меняется. Провисающие куски присутствуют, но испортить общее впечатление неспособны.

«Акира» (Akira), 1988

Александр Башкиров

В гениальных аниме и манге Кацухиро Отомо из жизни байкерских банд Нео-Токио есть все, что нужно хорошему киберпанку: действие происходит в 2020 году, после третьей мировой войны, на фоне заново отстроенных японских небоскребов.

Противостояние консервативного правительства и либеральных низов выплескивается в массовые беспорядки с коктейлями Молотова (как в «Джонни Мнемонике»), черные вертолеты военных выдергивают неугодных в секретные лаборатории, вышедший из-под контроля проект (как в GitS) приходится усмирять при помощи новейших оружейных технологий, включая ручные лазеры и обязательную для жанра орбитальную пушку.

Для полного счастья в «Акире» не хватает только киборгов и вообще компьютеров — но их тут заменяют абсолютно легитимные для киберпанка телепатические сверхспособности. Настольная игра Shadowrun (для многих — олицетворение киберпанка в играх) использует их с 1989 года, упорно называя «магией». Фэнтези — не менее искусственный и фальшивый сеттинг, нежели киберпанк, так что все это очень хорошо сочетается.

Но вернемся к «Акире»: незамысловатая, но просто потрясающе нарисованная история рассказывает о простом байкере Тэцуо, получившем сверхспособности после столкновения с ребенком-мутантом.

Как и почему телепатические возможности передались Тэцуо через прямой контакт, Отомо объяснить не потрудился, но это и неважно: главное тут — совершенно сумасшедшие разрушения, которые Тэцуо устраивает сначала на уровне секретной лаборатории, а потом и всего города, и отчаянные попытки простого байкера Канэды остановить бывшего друга.

Фильм «Хроника» можно считать прямым (и довольно-таки бездарным) ремейком «Акиры»: но у оригинала есть мрачный, болезненно-реалистичный сеттинг, который превращает его из супергеройской басни в уникальное по силе и выразительности фантастическое произведение уровня Blade Runner или Ghost in the Shell.

Бонус! Лучшие сериалы и аниме-сериалы о хакерах

«Черное зеркало» (Black Mirror), 2011 — наши дни

Денис Варков

Тема хакеров несколько раз поднималась в сериале «Черное зеркало». Особенность этого проекта в том, что это антология. Каждый эпизод — отдельная история со своим хронометражом и подачей. Все серии сняты разными режиссерами. Соответственно, и подход к подаче темы хакеров отличается.

Например, в 3 серии 3 сезона «Заткнись и танцуй» представлена история двух людей, которые случайно оказываются попутчиками, вынужденными выполнять задания, присланные им анонимом. Если они откажутся, то неизвестный хакер сольет их личные данные близким главных героев.

Эта серия отражает один из самых главных страхов современности — боязнь разглашения личных данных. В эпоху глобального доступа к всемирной Сети очень многие люди переживают о том, что данные их поисковых запросов и переписки в социальных сетях станут доступны окружающим, в особенности, членам семьи и ближайшему окружению (коллегам с работы, например). И этим страхом пользуется неизвестный хакер в серии «Заткнись и танцуй».

Вся прелесть серии в том, что у героев попросту нет выбора, а сам хакер остается обезличенным. Мы не знаем, ни пол, ни возраст, ни имя этого человека — только его желание наказать людей, показать им, на что они на самом деле способны ради сохранения анонимности своих тайн. Снял серию Джеймс Уоткинс, поставивший такие хорроры, как «Женщина в черном» и «Райское озеро».

Есть в «Черном зеркале» еще одна серия, в которой поднимается тема хакеров. В том же 3 сезоне в 6 эпизоде «Враг народа» хакер использует дронов-пчел, чтобы убивать людей, которых выберут люди по хештегу #СмертьТебе. Оказывается, что этих пчел правительство использовало не только для замены настоящих насекомых, но и для слежки за людьми. Добравшись до этой технологии, неизвестный с помощью технологии распознавания лиц с легкостью находит своих жертв. Но главный твист в другом — хакер хотел с помощью этой акции выявить всех, кто желает смерти другим людям, собрать их базу и использовать дронов для устранения этих людей.

Эта серия показывает другой порок общества — ненависть к окружающим, зачастую достаточно необоснованная. Через образ безликой толпы, голосующей за смерть той или иной знаменитости, нам показывают, как общество готов убить кого угодно, если поступки этих людей каким-либо образом противоречат их убеждениям. Это, кстати, самый длинный эпизод «Черного зеркала» и отличное олицетворение двуличности современного общества, не готового к последствиям и ответственности за совершенный выбор.

«Мистер Робот» (Mr. Robot), 2015 — наши дни

Александр Башкиров

О «Мистере Роботе» мы уже очень много писали. История про гениального хакера Эллиота, устроившего в мире экономическую революцию, — один из любимых современных сериалов как у меня, так и у Егора Парфененкова. **Здесь**вы можете подробно прочитать про первые два сезона, тут — про каждую серию третьего.

Mr. Robot — как минимум один из самых оригинальных сериалов, когда-либо транслировавшихся на любой платформе. Рейтинги у «Мистера Робота» просто чудовищно низкие (3 сезон в США смотрело порядка 500 тыс человек), но на канале USA Network кроме «Робота» сейчас все равно ничего достойного не показывают, так что шоу Сэма Эсмейла волей-неволей приходится продлевать на новые сезоны.

Это один из тех сериалов, который держится в эфире по чистой случайности — из-за удачного выбора платформы, на которой его показывают.

Хотя Mr. Robot часто сравнивают с жанровыми сериалами в духе Breaking Bad, на самом деле тут очень мало жанра — криминального триллера, — и очень много уникального авторского телевидения. Больше всего Эсмейл напоминает не Тарантино, а Стэнли Кубрика — недаром в его сериале столько пасхалок к «Лолите» и «Сиянию». Он экспериментирует прежде всего с картинкой и музыкой — какую часть кадра можно оставить пустой, сколько держать один и тот же план, чего можно добиться рассогласованием видеоряда и музыкального сопровождения.

Хотя Тарантино в Эсмейле хватает, корни сериала надо искать не в «Криминальном чтиве», а в тихом лирическом инди-кино, в безбюджетных студенческих мелодрамах, с одной из которых Эсмейл начал свою карьеру и которые смотрит такая же ничтожная аудитория. Именно поэтому Mr. Robot пока не работает как сериал — здесь слишком много эксперимента и слишком мало качественного, динамичного, захватывающего нарратива, той самой «истории с продолжением», ради которой сериальная форма подачи материала когда-то вообще была изобретена.

Но сила и оригинальность практически каждой отдельно взятой серии «Робота» ошеломляет настолько, что мы не могли не включить его в этот список — хотя бы в качестве самого длинного и высокобюджетного в мире инди-фильма.

«Эрго Прокси» (Ergo Proxy), 2006

Алексей Егоров

События сериала разворачиваются на выжженной Земле, где практически не осталось человечества. Небо затянуто беспросветным смогом, а живут люди в огромных купольных городах (не все, но многие). Кроме собственно людей, в сериале есть так называемые авторейвы, андроиды, которые людям во всем помогают, а также загадочные существа «прокси», на существование которых Риэл выходит совершенно случайно.


Строго говоря, Риэл — не самая основная героиня аниме, пусть и красуется почти на всех постерах. Основным можно считать Винсента Лоу, местную версию Икари Синдзи из «Евангелиона», только с поправками на сеттинг и на тот факт, что личность Лоу довольно сильно меняется по ходу действия сериала. В паре с ним путешествует девочка-андроид по имени Пино. Вместе эти двое отправляются в родной город Винсента, чтобы разузнать о прокси, а также о вирусе «Когито», который внезапно начал поражать всех авторейвов.

Путь Винсента и Пино лежит через другие купольные города и пустоши, и каждый раз героев ждет что-то новое. То огромный парк аттракционов, где все счастливы, то правда о том, в кого превратились люди после глобальной катастрофы. Очень постепенно герои понимают, во что они вляпались, однако отступать им уже некуда, и идти приходится до конца.

После того, как сериал я осилил, я смог вынести для себя лишь один крайне серьезный минус — это не растянутость и не характеры героев (которые все-таки эволюционируют в ходе пьесы). Нет. Это излишняя «серость» всего произведения. Да, постапокалипсис, да, все хреново. Но кроме серого-то цвета у вас наверняка были и другие! Придирка, конечно, но все-таки.

Ergo Proxy в общем и целом получается довольно самобытным сериалом, который пусть и берет кучу штампов, но на основе этих штампов получается весьма занимательное действо. Да, сериал не идеален — у него рваная динамика, странный местами сюжет и отталкивающие поначалу герои. Однако стоит дать ему шанс — и, скорее всего, вы просидите от начала и до конца, как приклеенные.

«Эксперименты Лэйн» (Serial Experiments Lain), 1998

Сергей Цилюрик

Первая серия Serial Experiments Lain вышла ровно двадцать лет назад, в июле 1998-го, когда Всемирная сеть была настоящим фронтиром, чем-то диким, необузданным, таинственным и многообещающим. Технологическая сингулярность казалась достижимой, и идеи трансгуманизма были как никогда популярны.

Сеть казалась средством для того, чтобы человечество сделало новый шаг в своем развитии — нечто, способное соединить всех. Тому, что несет с собой этот переход на новый уровень бытия, и посвящен этот сериал. Свою основную тему он раскрывает крайне многогранно — во многом он оказался пророческим. Как переход в Сеть сказывается на психологии человека? Каким станет общение в Сети? Кто станет властителем нового онлайнового мира? Какова цена анонимности в таком мире?

«Лэйн» выстраивает целую мифологию из фактов, культурных отсылок и мистификаций: в ее «информографии» переплелись коллективное бессознательное, тайные общества, инопланетные гости, злые корпорации, онлайн-игры, fake news и сам Бог. Сериал жонглирует этими мемами, искусно вплетая их в свою картину мира, создавая слепок духа времени, но никогда не принимает их слишком всерьез. «Лэйн» не дает ответов, не морализаторствует; сериал лишь предлагает зрителю все новые и новые поводы для размышлений, новые углы, с которых можно взглянуть на мир, неразрывно связанный с Сетью.

В Сеть слили полное видео скандальной постельной сцены с Кристиной Асмус из фильма «Текст»

Несмотря на откровенные сцены с участием Кристины Асмус, фильм «Текст» практически провалился в российском прокате.

Пользователи Сети обсуждают появившееся на YouTube видео, на котором, как утверждается, запечатлена полная версия резонансной сцены с участием звезды сериала «Интерны» Кристины Асмус.

Откровенный эпизод снят для фильма «Текст», вышедшего на большие экраны 24 октября. Действо получилось действительно весьма провокационным, и многие умудрились даже обвинить Кристину Асмус в «порно-съемках».

Однако посмотрев полную версию эпизода, комментаторы заявили, что разговоры вокруг постельной сцены не стоят выеденного зтннэуюб яйца.

«И из за ЭТОГО столько кипиша. Теперь совсем очевидно, что весь «скандал» не более чем PR фильма. » — заявил Иван Кожедуб.

Напомним, что после выхода фильма «Текст» злопыхатели накинулись на мужа Кристины Асмус Гарика Харламова. Также в Сети появились слухи о том, что пара якобы разводится. В результате резиденту Comedy Club пришлось даже давать отпор недоброжелателям в соцсетях.

«Гарик, вы видели сцену секса? Как вы позволили жене сняться в подобном? Вашу жену @&#% на всю страну, а вы спокойны? Это наиболее ласковые вопросы. Есть и пожестче, конечно. Собираю коллекцию для выставки потом. Так как фильм называется Текст, отвечу текстом. Если из всего фильма вы запомнили только сцену секса, то мне вас жаль. Фильм не об этом. Совсем. Теперь, когда вы обсудили эту сцену и завалили меня вопросами, пойдите и посмотрите все-таки о чем кино вообще. Моя жена актриса. В этом фильме она играет роль. Сцена секса написана в книге и необходима для сюжета. Да, откровенно. Да, на грани. И что?» — написал тогда юморист.

Мастер Йода рекомендует:  Как правильно использовать элементы HTML H1-H6

За Кристину Асмус также заступилась телеведущая Ксения Собчак, пожаловавшись при этом, что из-за скандальных сцен YouTube не рекомендует юзерам ее интервью с главным героем фильма, актером Александром Петровым

Напомним, что недавно исполнители постельной сцены Иван Янковский и Кристина Асмус рассказали на съемках «Вечернего Урганта» о том, какого им было играть любовь.

«Поехали втроем: Клим Шипенко, Ваня, я. Снимали в перерывах между загоранием и игристым», — поделилась актриса.

По словам артистов, иногда приходилось повторять несколько раз:

«Я помню тот момент, когда мы сняли дубль и позвали Клима. Он говорит: «Ну, неплохо, давайте еще раз». Мы второй раз снимаем. Он такой: «Неплохо, хорошо, но давайте еще раз». И так пять дублей», — добавил Янковский.

По признанию Кристины, не смотря на то, что ей уже приходилось раздеваться в фильме «А зори здесь тихие», сниматься в постельной сцене перед камерой ей было тяжело, так как у каждого человека есть определенные зажимы и психологические барьеры.

«Были какие-то не сомнения. Я доверилась материалу и нашему режиссеру — Климу Шипенко», — рассказала Кристина.

Также она заявила, что подобных по степени своей откровенности кадров в российском кино еще не было.

Несмотря на скандал и резонанс вокруг фильма «Текст», картина показала, мягко говоря, не аншлаговые результаты по кассовым сборам. По данным сайта «Кинопоиск», с момента выхода фильма в прокат он собрал всего 92 млн рублей, что является невысоким показателем по посещаемости.

13 откровенных сериалов, в которых очень много секса

Настало время для маленькой шалости: мы составили подборку сериалов, в которых много постельных сцен и откровенной эротики. Если не стесняетесь смотреть такое, то добро пожаловать!

1. Ты — воплощение порока

  • Комедия, мелодрама
  • США, 2014 год
  • IMDb: 8,2

Джимми — эгоистичный циник и писатель-неудачник, Гретхен — самовлюблённая пиарщица, периодически страдающая депрессией. Единственное, что их связывает — неприязнь к серьёзным отношениям и любым связанным с ними сентиментальным обязательствам. Джимми и Гретхен встречаются на свадьбе, а наутро просыпаются в одной постели. С этого и начинается сериал об отношениях двух людей, которые абсолютно не верят в любовь.

2. Любовники

  • Драма
  • США, 2014 год
  • IMDb: 8,0

Начинающий писатель Ной с супругой и детьми отправляется на отдых в небольшой приморский городок. Там он случайно знакомится с официанткой Элисон, которая недавно потеряла ребёнка и теперь пытается спасти свой трещащий по швам брак. Вскоре герои не на шутку увлекаются друг другом, между ними завязывается роман, но всё осложняется тем, что оба они несвободны.

3. Мастера секса

  • Драма, мелодрама
  • США, 2013 год
  • IMDb: 8,0


Америка, 60-е годы ХХ века. Уильям Мастерс и Вирджиния Джонсон становятся пионерами в области изучения человеческой сексуальности. До них этим вопросом практически никто не занимался, поэтому учёным только предстоит провести множество любопытных исследований.

Их основная задача — во что бы то ни стало выяснить, что доставляет людям удовольствие во время секса и какие процессы при этом происходят в мозгу. И хотя в сериале все занимаются любовью в основном во имя науки, скучать вам всё равно не придётся.

4. Страшные сказки

  • Ужасы, фэнтези, драма
  • США, Ирландия, Великобритания, 2014 год
  • IMDb: 8,2

Захватывающий фэнтезийный хоррор-триллер о викторианской Англии. Чтобы отыскать пропавшую дочь, лорд Малькольм Мюррей собирает необычную команду, которая должна ему в этом помочь. В ней находится место и странноватому Дориану Грею, и кровожадному графу Дракуле, и безумному учёному Франкенштейну… Все они отлично уживаются между собой, вот только простым смертным приходится несладко, потому что вся эта нечисть начинает охоту на их души.

Если вам нравятся кошмарные байки про демонов, головорезов и чудовищ, а также кровь, секс, тайны, Ева Грин, Джош Хартнетт и Тимоти Далтон, то этот сериал как раз для вас.

5. Подпольная империя

  • Драма, криминал
  • США, 2010–2014 год
  • IMDb: 8,6

1920 год, США на пороге принятия сухого закона. Хитрый городской казначей Енох Наки Томпсон решает не упускать свой шанс и хорошенько подзаработать на подпольной продаже алкоголя. Но он не один такой догадливый: ещё несколько авторитетных гангстеров претендуют на монополию в рискованном бизнесе. Пока они воюют за лидерство между собой, появляется спецагент Нельсон Ван Алден, которому поручено навсегда покончить с этой алкогольной заварушкой. Все события происходят в непревзойдённо воссозданной ретроатмосфере с роковыми полуобнажёнными красотками и брутальными бандитами.

6. Девочки

  • Драма, комедия
  • США, 2012–2020 год
  • IMDb: 7,3

Комедийно-драматическая история о четырёх двадцатилетних девушках, которые пытаются начать самостоятельную жизнь в Нью-Йорке и постоянно сталкиваются со множеством проблем. Сериал примечателен тем, что отношения между героями, в том числе и сексуальные, показаны без малейших прикрас.

Здесь никто не занимается любовью на белоснежных шёлковых простынях и не рассказывает подругам о нефритовом стержне, который побывал в пещере любви. Всё с точностью до наоборот: сексуальные сцены порой выглядят совсем не эротично и даже нелепо, а тела героев далеки от идеала, но в этом как раз и заключается вся прелесть, ведь сериал невероятно близок к реальной жизни.

7. Банши

  • Боевик, триллер, драма, криминал, детектив
  • США, 2013–2015 год
  • IMDb: 8,4

Бывший преступник Лукас Худ выходит из тюрьмы, в которой провёл последние пятнадцать лет за ограбление. Оказавшись на свободе, он отправляется в небольшой городок под названием Банши, где обманным путём становится шерифом и начинает наводить порядок. Но криминальное прошлое даёт о себе знать, и в скором времени бандиты, которых когда-то предал Худ, появляются, чтобы напомнить о себе. Предупреждаем: уровень откровенности и разврата в некоторых сериях просто зашкаливает.

8. Тайный дневник девушки по вызову

  • Драма
  • Великобритания, 2007–2011 год
  • IMDb: 7,4

Днём Ханна Бакстер — преуспевающая и законопослушная англичанка, вечером — высокооплачиваемая проститутка в одном из лондонских эскорт-агентств. Сюжет сериала строится вокруг профессиональной и личной жизни девушки, а также затрагивает проблемы, возникающие от того, что эти две стороны её жизни пересекаются.

9. Бесстыдники

  • Драма, комедия
  • США, 2011 год
  • IMDb: 8,7

Откровенный сериал о безумной семейке Галлагеров, которые изо всех сил стараются выжить в этом странном и жестоком мире. Знакомьтесь: Фрэнк — алкоголик и наркоман, глава семейства, Фиона — старшая дочь Фрэнка, ответственная за воспитание детей, а также Лип, Йен, Дэбби, Карл и прочие колоритные персонажи. Все они ищут себя в этом мире, постоянно попадают в разные нелепые ситуации, ссорятся, мирятся, заводят отношения, разочаровываются, но не теряют надежды на лучшее будущее.

10. Блудливая Калифорния


  • Драма, комедия
  • США, 2007–2014 год
  • IMDb: 8,3

Известный писатель Хэнк Муди переживает не лучшие времена: его внезапно настиг творческий и личностный кризис, да и вообще дела идут как-то наперекосяк. Он втайне мечтает вернуть свою бывшую жену и наладить отношения с дочерью-подростком, но вместо этого пьёт, занимается всякой ерундой на пару со своим другом Чарли и не забывает спать со всеми женщинами, встречающимися у него на пути.

11. Безумцы

  • Драма
  • США, 2007 год
  • IMDb: 8,6

В самом центре Нью-Йорка на Медисон-авеню расположено креативное рекламное агентство «Стерлинг-Купер». Дон Дрейпер работает там директором, и его карьера быстро идёт в гору. Но коварные конкуренты не дремлют, вовсю строя ему козни. Дрейпер как может противостоит им, попутно успевая менять любовниц, обманывать жену и разбираться с семейными неурядицами.

Из всех эротических сцен, которые были в сериале, зрителям особенно полюбился момент со стиральной машиной. Если не хотите смотреть шоу полностью, фрагмент легко отыщется в интернете.

12. Девушка по вызову

  • Драма
  • США, 2020 год
  • IMDb: 7,3

Ещё одна история о молодой офисной практикантке Кристин, ведущей двойную жизнь. Совсем недавно она открыла для себя мир эскорт-услуг, за которые платят большие деньги. Новая работа и внимание состоятельных мужчин девушке очень по душе, но нужно отдать ей должное — Кристин продолжает делать всё, чтобы достичь успеха в профессиональной юридической деятельности и не дать знакомым и коллегам узнать, чем она на самом деле занимается, чтобы заработать деньги.

13. Восьмое чувство

  • Фантастика, триллер, драма, детектив
  • США, 2015–2020 год
  • IMDb: 8,4

Восемь незнакомцев живут в разных городах мира. Они никогда не встречались и даже не подозревают о существовании друг друга, но однажды между ними возникает ментальная связь, которая позволяет им чувствовать и видеть друг друга на расстоянии. Теперь им нужно объединить усилия, чтобы выжить, потому что существуют люди, убеждённые в том, что они представляют угрозу для этого мира. Если вы не очень толерантны и не терпите необычных эротических сцен, то этот сериал вам строго противопоказан.

ТОП-7 девушек-айтишниц из кино и сериалов

Кейт Либби, «Хакеры»

В фильме 1995 года компания хакеров борется против IT-злодея. Они узнают, что начальник службы безопасности с помощью «червя», запущенного в сеть нефтедобывающей компании, украл 25 млн долларов и намерен написать вирус, который приведёт к опрокидыванию танкеров. Свалить ответственность за свои преступления он решает на хакеров.

Персонаж Кейт Либби стал первой серьёзной ролью Анджелины Джоли. Её героиня красивая, дерзкая, смелая, активная и ни в чём не уступает коллегам-парням. Критики, к слову, посчитали образы Либби и других хакеров не очень правдивыми: слишком велика разница между ними и стереотипными айтишниками, которые 24 часа в сутки сидят перед компьютером, забывая сменить свитер. И всё же Кейт Либби вошла в историю кинематографа как одна из ярчайших женщин в IT.

Лисбет Саландер, «Девушка с татуировкой дракона»

Персонаж серии книг шведа Стига Ларссона и снятых по их мотивам фильмов в сети известна под никнеймом Оса. Лисбет Саландер асоциальна, враждебно настроена к окружающим, имеет собственные, весьма размытые представления о законе. При этом девушка неизменно вызывает симпатию, потому что ею движет чувство справедливости.

По первой книге «Девушка с татуировкой дракона» было снято два фильма — в Швеции и США. По сюжету Саландер вместе с журналистом Микаэлем Блумквистом разоблачает маньяка, который в течение долгих лет убивал женщин. Преступник погибает в аварии, после чего девушка взламывает сеть его компании, находит компромат и попутно крадёт со счетов финансиста 260 млн долларов. Благодаря этому в 2012 году Forbes поставил Саландер на 11 место в списке 15 богатейших вымышленных персонажей.

Анжела Беннет, «Сеть»

Ещё один фильм 1995 года рассказывает о женщине в IT. Анжела Беннет работает специалистом по бета-тестированию в крупной компании. Однажды она получает от коллеги экземпляр троянской программы, которую банда хакеров собирается внедрить в важные компьютерные системы. И это полностью меняет её жизнь.

Личность Анжелы Беннет стирают. Во всех реестрах она значится как опасная преступница, которая находится в розыске. Её дом — продан, а на работу вместо неё ходит незнакомая женщина. И женщине ничего не остаётся, кроме как сражаться.

Образ Анжелы Беннет мало противоречит стереотипам. Это спокойная женщина, которая ведёт настолько замкнутый образ жизни, что, когда её данные стирают, некому опознать её в лицо. Что сигнализирует и современным айтишникам: надо иногда выключать компьютер и выходить в реальный мир.

Грейс Ван Пелт, «Менталист»

В пилотной серии девушка была представлена как новая сотрудница Калифорнийского бюро расследований. Сначала её не воспринимали всерьёз и доверяли только бумажные дела, но благодаря виртуозному владению компьютером девушка быстро стала незаменимой.

Грейс Ван Пелт специализируется на компьютерных исследованиях, когда нужно, взламывает чужие базы данных, отслеживает телефонные номера анонимов.

Тринити, «Матрица»

Фильм рассказывает о программисте Томасе Андерсоне, известном также как хакер Нео. Однажды он узнаёт, что обычная жизнь — иллюзия, порождённая суперкомпьютером. В реальности мир находится в руинах, и люди подчинены машинам.

Тринити — хакер, работающая на террориста Морфеуса, в реальном мире — старший офицер корабля сопротивления «Навуходоносор». Имя персонажа переводится как «Троица», и, если убрать религиозный аспект, его можно трактовать как отсылку к разносторонним талантам героини.

Она демонстрирует головокружительные трюки, отдаёт жизнь за победу людей в борьбе против машин и в течение почти 20 лет остаётся законодательницей мод для зрительниц.

Наталья Симонова, «Золотой глаз»

В семнадцатом фильме «Бондианы» агент 007 будет искать террористов в России. Он попытается отобрать у них право управления секретным оружейным комплексом «Золотой глаз». В процессе он познакомится с женщиной-программистом Натальей Симоновой, которой в этом фильме отведена роль «девушки Бонда».

Впрочем, в фильме Симоновой предстоит не только быть красивой, но и взломать компьютер гения-программиста Бориса Грищенко, работающего на злодеев, переписать коды доступа «Золотого глаза» и внести свой вклад в уничтожение спутников системы наведения опасного оружия.

Чарли Бредбери, «Сверхъестественное»

Чарли Бредбери – девушка со сложной судьбой и гениальный хакер. Ещё подростком она украла у создателя игру «Красная угроза», в которой нужно было обороняться от суперсолдат-вампиров, и выложила её в открытый доступ. Она появляется в восьмом, девятом и десятом сезонах сериала.

Каждое появление Чарли содержит отсылки к культовым произведениям фэнтези и фантастики. Например, у неё есть паспорта на имя Кристины Ле Гуин и Энни Толкин, банковский счёт на имя Сьюзан Азимов. На столе у неё стоит фигурка Гермионы Грейнджер, а на одном из ComicCon она сделала татуировку с принцессой Леей.

А какая IT-girl запомнилась вам?

Кейт Либби, «Хакеры»

В фильме 1995 года компания хакеров борется против IT-злодея. Они узнают, что начальник службы безопасности с помощью «червя», запущенного в сеть нефтедобывающей компании, украл 25 млн долларов и намерен написать вирус, который приведёт к опрокидыванию танкеров. Свалить ответственность за свои преступления он решает на хакеров.

Персонаж Кейт Либби стал первой серьёзной ролью Анджелины Джоли. Её героиня красивая, дерзкая, смелая, активная и ни в чём не уступает коллегам-парням. Критики, к слову, посчитали образы Либби и других хакеров не очень правдивыми: слишком велика разница между ними и стереотипными айтишниками, которые 24 часа в сутки сидят перед компьютером, забывая сменить свитер. И всё же Кейт Либби вошла в историю кинематографа как одна из ярчайших женщин в IT.

Лисбет Саландер, «Девушка с татуировкой дракона»

Персонаж серии книг шведа Стига Ларссона и снятых по их мотивам фильмов в сети известна под никнеймом Оса. Лисбет Саландер асоциальна, враждебно настроена к окружающим, имеет собственные, весьма размытые представления о законе. При этом девушка неизменно вызывает симпатию, потому что ею движет чувство справедливости.

По первой книге «Девушка с татуировкой дракона» было снято два фильма — в Швеции и США. По сюжету Саландер вместе с журналистом Микаэлем Блумквистом разоблачает маньяка, который в течение долгих лет убивал женщин. Преступник погибает в аварии, после чего девушка взламывает сеть его компании, находит компромат и попутно крадёт со счетов финансиста 260 млн долларов. Благодаря этому в 2012 году Forbes поставил Саландер на 11 место в списке 15 богатейших вымышленных персонажей.

Анжела Беннет, «Сеть»

Ещё один фильм 1995 года рассказывает о женщине в IT. Анжела Беннет работает специалистом по бета-тестированию в крупной компании. Однажды она получает от коллеги экземпляр троянской программы, которую банда хакеров собирается внедрить в важные компьютерные системы. И это полностью меняет её жизнь.

Личность Анжелы Беннет стирают. Во всех реестрах она значится как опасная преступница, которая находится в розыске. Её дом — продан, а на работу вместо неё ходит незнакомая женщина. И женщине ничего не остаётся, кроме как сражаться.

Образ Анжелы Беннет мало противоречит стереотипам. Это спокойная женщина, которая ведёт настолько замкнутый образ жизни, что, когда её данные стирают, некому опознать её в лицо. Что сигнализирует и современным айтишникам: надо иногда выключать компьютер и выходить в реальный мир.

Грейс Ван Пелт, «Менталист»

В пилотной серии девушка была представлена как новая сотрудница Калифорнийского бюро расследований. Сначала её не воспринимали всерьёз и доверяли только бумажные дела, но благодаря виртуозному владению компьютером девушка быстро стала незаменимой.

Грейс Ван Пелт специализируется на компьютерных исследованиях, когда нужно, взламывает чужие базы данных, отслеживает телефонные номера анонимов.

Тринити, «Матрица»

Фильм рассказывает о программисте Томасе Андерсоне, известном также как хакер Нео. Однажды он узнаёт, что обычная жизнь — иллюзия, порождённая суперкомпьютером. В реальности мир находится в руинах, и люди подчинены машинам.

Тринити — хакер, работающая на террориста Морфеуса, в реальном мире — старший офицер корабля сопротивления «Навуходоносор». Имя персонажа переводится как «Троица», и, если убрать религиозный аспект, его можно трактовать как отсылку к разносторонним талантам героини.

Она демонстрирует головокружительные трюки, отдаёт жизнь за победу людей в борьбе против машин и в течение почти 20 лет остаётся законодательницей мод для зрительниц.

Наталья Симонова, «Золотой глаз»

В семнадцатом фильме «Бондианы» агент 007 будет искать террористов в России. Он попытается отобрать у них право управления секретным оружейным комплексом «Золотой глаз». В процессе он познакомится с женщиной-программистом Натальей Симоновой, которой в этом фильме отведена роль «девушки Бонда».

Впрочем, в фильме Симоновой предстоит не только быть красивой, но и взломать компьютер гения-программиста Бориса Грищенко, работающего на злодеев, переписать коды доступа «Золотого глаза» и внести свой вклад в уничтожение спутников системы наведения опасного оружия.

Чарли Бредбери, «Сверхъестественное»

Чарли Бредбери – девушка со сложной судьбой и гениальный хакер. Ещё подростком она украла у создателя игру «Красная угроза», в которой нужно было обороняться от суперсолдат-вампиров, и выложила её в открытый доступ. Она появляется в восьмом, девятом и десятом сезонах сериала.

Каждое появление Чарли содержит отсылки к культовым произведениям фэнтези и фантастики. Например, у неё есть паспорта на имя Кристины Ле Гуин и Энни Толкин, банковский счёт на имя Сьюзан Азимов. На столе у неё стоит фигурка Гермионы Грейнджер, а на одном из ComicCon она сделала татуировку с принцессой Леей.

3 лучших фильма о хакерах

«Хакеры» (Hackers)

С одной стороны, «Хакеры» — олицетворение всех худших голливудских традиций. Простая американская компьютерная молодежь здесь выглядит как Джонни Ли Миллер и Анджелина Джоли, вирус появляется на экране в виде гигантской говорящей головы Леонардо Да Винчи, а финальная атака на корпоративный суперкомпьютер подозрительно напоминает нападение повстанцев на Звезду Смерти.

Зато у фильма есть прекрасный саундтрек с композициями The Prodigy и Massive Attack, очень неплохая режиссура Йена Софтли и крепкий профессиональный сценарий Рафаэля Моро. Сценарист серьезно увлекался хакерской культурой поздних 80-х и ранних 90-х и вывел под видом своих героев реальных хакеров из легендарных групп Legion of Doom и Masters of Deception.

Более-менее реалистичные хакерские приемы тут очень органично уживаются с откровенным киберпанком: да, настоящие хакеры того (или любого другого) времени не проводили свое свободное время, играя в Wipeout на гигантском экране с 20-летней Анджелиной Джоли… но, черт возьми, как бы им хотелось так его проводить!

И даже суперкомпьютер в «Хакерах» зовут Гибсоном — в честь сценариста одной из картин нашего топа. Ну как можно не любить такой фильм?

Реальную жизнь хакеров 90-х нам все-таки не показывают. Вместо этого на экране очень творческое представление о ней в эпоху, когда компьютеры уже перестали быть чем-то совсем уж экзотическим, но еще не успели стать неотъемлемой частью повседневности.

«Кибер» (Blackhat)

Самый свежий и самый недооцененный фильм в этом списке, «Кибер» пострадал прежде всего от неправильной рекламной кампании.

Я уже рассказывал о потрясающей актерской работе Криса Хемсворта в этом фильме. На мой взгляд, это его лучшая роль. Но вы об этом ни за что не догадаетесь из трейлеров или кратких описаний сюжета Blackhat. В них нам рассказывают очередную историю об осужденном хакере, который соглашается сотрудничать с властями, чтобы завоевать себе свободу, и идет по следу другого хакера. Таких историй хватает и в сериалах, и в других фильмах, и даже в реальной жизни. В общем, все очень банально.

На самом же деле Хемсворт играет закоренелого уголовника. Он попал за решетку в очень юном возрасте и превратился в типичного героя раннего Майкла Манна: взращенного пенитенциарной системой гладиатора, для которого жизнь на воле не особо отличается от жизни в тюрьме.

Да, он учился в Массачусетском технологическом и владеет определенными навыками в написании кода. Но это вам не хакер-энтузиаст, вставший на кривую дорожку. Это профессиональный рецидивист. Все вокруг принимают его за безобидного компьютерщика, не понимая, что от героя Хемсворта можно получить не только DDoS-атаку на сайт, но и удар заточкой под ребро.

Во всем творчестве Манна, где мелькают такие люди, как Фрэнсис Долархайд из «Охотника на людей», Винсент из «Соучастника» и Нил Макколи из «Схватки», Николас Хэтэуэй из «Кибера» остается самым опасным для окружающих персонажем.

Я мог бы многое рассказать о сюжете и отдельных сценах этого фильма. О его простой, но очень трогательной и естественной любовной линии. Но я не хочу портить вам удовольствие — посмотрите эту замечательную картину сами.

Если вы до сих пор сомневаетесь, я вас прекрасно понимаю. Я и сам, заглянув в разгромные рецензии и будучи жестоко разочарованным последними 2-3 фильмами Манна, пропустил «Кибер» в кино и на Blu-ray. А затем американский автор Брет Истон Эллис похвалил «Кибер» в своем подкасте и назвал его лучшей картиной Манна со времен «Своего человека» 1999 года.

«Свой человек» — один из трех лучших фильмов Манна. Я решил посмотреть «Кибер» исключительно из возмущения, чтобы у меня был повод назвать Эллиса ничего не понимающим в кино писателем. Но автор «Гламорамы» и «Американского психопата» оказался прав.

«Кибер» — это фильм, который можно ставить в один ряд со «Схваткой», «Своим человеком» и «Вором».

«Джонни Мнемоник» (Johnny Mnemonic)

Если в «Хакерах» нам показывали середину 90-х через призму киберпанка, то в «Джонни Мнемонике» киберпанк уже наступил: действие фильма происходит в далеком-предалеком 2021 году. Киану Ривз играет курьера, который перевозит в голове ценную информацию от одной группы хакеров к другой. Во-первых, информация слишком важная, чтобы ее можно было передать по сети. Во-вторых, ее немыслимо много: 320 гигабайт!

За фильмом Роберта Лонго возвышается вся громада творчества Уильяма Гибсона — отца-основателя жанра «киберпанк». «Джонни Мнемоник» — единственный экранизированный сценарий Гибсона, но далеко не единственный, им написанный.

«Мнемоник» практически не имеет отношения к рассказу, по мотивам которого он сочинен. Зато в нем живут цифровые призраки героев неснятых сценариев «Нейроманта» и «Сожжения Хром». Это «декеры», ковбои виртуальных просторов недалекого будущего, где весь мир выглядит как Япония 80-х, управляемая мега-корпорациями и якудза с лазерными хлыстами.

Наиболее очевидные кандидаты в декеры в «Мнемонике» — троица азиатов, закладывающая данные в голову курьера в начале фильма. Но мой любимый герой — и лучший хакер в этом материале — Джонс, выходящий на сцену лишь в финале картины.

Подобно герою «Кибера», Джонс не всегда был хакером-фрилансером: он успел отслужить в ВМФ США в должности криптографа. Это самый умный, добрый и симпатичный персонаж, когда-либо занимавшийся хакерской деятельностью в книге, комиксе, фильме или сериале.

При всем моем уважении к «Матрице», именно роль в «Джонни Мнемонике» приходится признать лучшей работой Киану Ривза. Из-за этой вот сцены:

Почетных упоминаний заслуживают фильмы, связанные с творческим использованием компьютера, которые я все-таки не смог зачислить в ранг фильмов о хакерах. «Предел риска» — отличный фильм, но про обычного аналитика. «Трон» — безусловный шедевр, но про вполне заурядного программиста. «Матрица» — один из моих самых любимых фильмов, но про хакера ли он, или все-таки про супергероя?

Вся остальная голливудская продукция на эту тему не выдерживает критики. Было трудно отобрать хотя бы три фильма, в которых хакерство показано как часть повседневной жизни, а не как некое запретное ремесло, непонятное среднему человеку.

Я бы хотел вам сказать, что великолепный «Мистер Робот» с его маниакальным вниманием к деталям доказал, что хакерские сцены можно и нужно показывать предельно аутентично. Но средний эпизод «Робота» смотрит от силы полтора миллиона человек, тогда как средний эпизод чудовищно тупого и нереалистичного сериала «Скорпион» — 13 миллионов. Так что еще неизвестно, кто тут прав, — мы или голливудские продюсеры.

Добавить комментарий